23 de agosto de 2013

ALMIR GUINETO - Perfume De Champanhe


Samba
2000
Bitrate 256 kbps
[Cd Quality]

Almir de Souza Serra (Rio de Janeiro, 12 de julho de 1946), mais conhecido como Almir Guineto, é um sambista e compositor brasileiro. Fundador do Fundo de Quintal, Guineto é um dos maiores representantes do samba de raiz. Entre seus principais sucessos, destacam-se "Caxambu", "Conselho", "Jibóia", "Lama nas Ruas" e "Mel na Boca". Nascido e criado no Morro do Salgueiro, na cidade do Rio de Janeiro, Almir Guineto teve contato direto com o samba desde a infância, já que havia vários músicos em sua família. Seu pai Iraci de Souza Serra era violonista e integrava o grupo Fina Flor do Samba; sua mãe Nair de Souza (mais conhecida como "Dona Fia") era costureira e uma das principais figuras da Acadêmicos do Salgueiro; seu irmão Francisco de Souza Serra (mais conhecido como Chiquinho) foi um dos fundadores dos "Originais do Samba". Na década de 1970, Almir já era mestre de bateria e um dos diretores da Salgueiro e fazia parte do grupo de compositores que freqüentavam o Bloco Carnavalesco Cacique de Ramos. Nessa época, Almir inovou o samba ao introduzir o banjo adaptado com um braço de cavaquinho. O instrumento híbrido foi adotado por vários grupos de samba. Em 1979, Almir mudou-se para a cidade de São Paulo para se tornar o cavaquinista dos Originais do Samba. Lá fez "Bebedeira do Zé", sua primeira composição gravada pelo grupo, onde a voz do Sambista aparece puxa o verso "Mas dá um tempo na cachaça, Zé/ Para prolongar o seu viver" e a sambista Beth Carvalho gravou algumas composições de Guineto, como "Coisinha do Pai", "Pedi ao Céu" e "Tem Nada Não". No início dos anos oitenta, ele ajudou a fundar o grupo Fundo de Quintal junto com os sambistas Bira, Jorge Aragão, Neoci, Sereno, Sombrinha e Ubirany. Mas ele deixou o grupo logo após a gravação de "Samba é no Fundo de Quintal" - primeiro LP do conjunto - e seguiu para carreira solo. Almir conquistou fama com a premiação no Festival MPB-Shell, da Rede Globo, em 1981, em que interpretou o samba-partido "Mordomia" (de Ari do Cavaco e Gracinha). Sua notoriedade como compositor e intérprete aumentaria ao longo daquela década. Beth Carvalho gravou "É, Pois, É" (parceria com Luverci Ernesto e Luís Carlos) em 1981, "À Luta, Vai-Vai!" (com Luverci Ernesto) e "Não Quero Saber Mais Dela" (com Sombrinha) em 1984, "Da Melhor Qualidade" (com Arlindo Cruz), "Pedi ao Céu" (com Luverci Ernesto) e "Corda no Pescoço" (com Adalto Magalha) em 1987. Alcione gravou "Ave Coração" (parceria com Luverci Ernesto) em 1981 e "Almas & Corações" (com Luverci Ernesto) em 1983. Jovelina Pérola Negra gravou "Trama" (parceria com Adalto Magalha) em 1987. Em 1986, a gravadora RGE lançou o LP "Almir Guineto", que teve grande sucesso comercial. Nesse disco, Almir Guineto gravou algumas de suas parcerias com Adalto Magalha, Beto Sem Braço, Guará da Empresa, Luverci Ernesto e Zeca Pagodinho. Entre os grandes destaques, estão "Caxambu", "Mel na Boca", "Lama nas Ruas" e "Conselho". Ainda naquela década, a RGE lançou os LPs "Perfume de Champanhe" (1987) - que teve repercussão com "Batendo na Palma da Mão" (parceria com Guará da Empresa) - e "Jeito de Amar" (1989). Em 1991, a gravadora lançou o disco "De Bem Com a Vida". Em 1997, "Coisinha do Pai" foi programada pela engenheira brasileira da Nasa Jacqueline Lyra para acionar um robô norte-americano da missão Mars Pathfinder, em Marte. No ano seguinte, compôs com Arlindo Cruz, Sombrinha e Xerife "Samba de Marte" - que relata a história da chegada de "Coisinha do Pai" em solo marciano. Em 2002, a gravadora Paradoxx lançou o CD "Todos os Pagodes". Naquele mesmo ano, Almir Guineto participou de "Bum-bum-baticum-Beto" e "Tributo a Beto Sem Braço", dois shows em homenagem a este sambista carioca, que ocorreram respectivamente no Bar Supimpa e Teatro João Caetano, ambos na cidade do Rio de Janeiro. Em julho de 2007, Almir Guineto comemorou seu aniversário em um show, com diversos convidados, no Espaço Santa Clara, na cidade de São Paulo. Atualmente, o sambista vive em um sítio em Tupã (no interior do Estado de São Paulo). Em 2009, fez parceria com o rapper Mano Brown, dos Racionais MC's, na música Mãos. [Fonte: wikipedia]

Almir de Souza Serra (Rio de Janeiro, July 12 1946), better known as Almir Guineto, is a samba and Brazilian composer. Founder of Fundo de Quintal, Guineto is one of the greatest representatives of the root samba. Among his major successes, highlight "Caxambu," "Board", "Anaconda", "Mud on the Streets" and "Honey in the mouth". Born and raised in the Morro do Salgueiro, in the city of Rio de Janeiro, Almir Guineto had direct contact with the samba from childhood, since there were several musicians in his family. Iraci his father Souza Serra was guitarist and was part of the Fina Flor samba group; his mother Nair de Souza (better known as "Dona Fia") was a seamstress and a leading figure of the Academic willow; his brother Francisco de Souza Serra (better known as Chiquinho) was one of the founders of "Samba Originals". In the 1970s, it was Almir battery master and a director of the Willow and was part of the group of composers who attended the Carnival Block Cacique de Ramos. At that time, Almir samba innovated by introducing the banjo fitted with a ukulele arm. The hybrid instrument has been adopted by several samba groups. In 1979, Almir moved to the city of São Paulo to become the cavaquinho of Samba Originals. There made "Ze spree", his first composition recorded by the group where the voice of Sambista appears pulls the line "But give me a break on rum, Ze / To prolong your life" and samba singer Beth Carvalho recorded some compositions Guineto as "little thing the Father," "Ask the Sky" and "There's Nothing There". In the early eighties, he helped found the group Fundo de Quintal along with samba dancers Bira, Jorge Aragon, Neoci, Serene, Umbrella and Ubirany. But he left the band shortly after the recording of "Samba is no Quintal Fund" - the first LP together - and went on to a solo career. Almir won fame with the award in MPB-Shell Festival, Rede Globo, in 1981, where he played the samba-party "Stewardship" (Ari do Cavaco and Gracinha). His reputation as a composer and performer increase over that decade. Beth Carvalho recorded "You, For You" (partnership with Luverci Ernesto and Luis Carlos) in 1981, "To Fight, Vai-Vai!" (with Luverci Ernesto) and "Do not Want To Know More of It" (with Umbrella) in 1984, "The Best Quality" (with Arlindo Cruz), "I asked Heaven" (with Luverci Ernesto) and "rope on neck" (with Adalto Magalhães) in 1987. Alcyone recorded "Ave Heart" (partnership with Luverci Ernesto) in 1981 and "Hearts & Souls" (with Luverci Ernesto) in 1983. Jovelina Black Pearl recorded "Plot" (partnership with Adalto Magalhães) in 1987. In 1986 RGE label released the LP "Almir Guineto", which had great commercial success. On this record, Almir Guineto recorded some of its partnerships with Adalto Magalhães, Beto No Arm, Guara Company, Luverci Ernesto and Zeca Pagodinho. Among the highlights are "Caxambu," "Honey in the Mouth," "Mud on the Streets" and "Council". Later that decade, RGE released the LP "Champagne Perfume" (1987) - which had repercussions with "Knocking on Your Hand" (partnership with Guara Company) - and "Way of Love" (1989). In 1991, the label released the album "De Well With Life". In 1997, "little thing of the Father" was programmed by the Brazilian engineer at NASA Jacqueline Lyra to trigger a US robot Mars Pathfinder mission on Mars. The following year, he composed with Arlindo Cruz, Umbrella and Sheriff "Samba de Mars" - which tells the story of the arrival of "little thing of the Father" in the Martian soil. In 2002, Paradoxx label released the CD "All Pagodas". That same year, Almir Guineto participated in "Bum-bum-Baticum-Beto" and "Tribute to Beto No Arm", two shows in honor of this carioca samba, which took place respectively in Bar supimpa and Teatro João Caetano, both in the city of Rio de Janeiro. In July 2007, Almir Guineto celebrated his birthday in a show with several guests, Space Santa Clara in the city of São Paulo. Currently, the samba live in a place in Tupa (in the state of São Paulo). In 2009, she teamed up with rapper Mano Brown, of Rational MCs, music Hands. [Source: wikipedia]

Total Time: 45 min

BANGALAFUMENGA - Barraco Dourado


Batucada
2009
Bitrate 256 kbps
[cd quality]

 bangaO Banga (para os "íntimos") nasceu como bloco de carnaval no verão de 98, e foi aos poucos ganhando espaço na zona sul, onde invariavelmente as apresentações acabavam em grandes festas nas ruas. Com o sucesso do carnaval, os principais integrantes ficaram motivados a seguir com o trabalho durante o ano, fazendo shows com uma formação reduzida, mas sem perder a sonoridade e a característica festiva do bloco. Este foi o estopim para o surgimento da banda Bangalafumenga. No entanto, mesmo como uma "banda", não perderam o jeito vira-lata, e não deixaram de participar da folia do carnaval de rua. O resultado é um som direto, percussivo, super dançante com uma linguagem poética simples. Assim o trabalho foi começando a conquistar a simpatia do público, e respeito de nomes consagrados da nossa música. Já dividiram palco com artistas como: Nei Lopes, Zélia Duncan, Fernanda Abreu, Marcelo D2, Roberto Frejat, Seu Jorge, Paula Lima, Walter Alfaiate, Adriana Calcanhoto, Pedro Luís e a Parede, entre outros. Rodrigo Maranhão, líder e principal compositor do grupo, já foi gravado por vários intérpretes da música brasileira. Destaque para Fernanda Abreu, Zélia Duncan, e Maria Rita, esta última que gravou a canção “Caminhos das Águas”, que deu ao compositor o Grammy Latino de melhor canção brasileira de 2006. As apresentações do Banga contam com suas canções, e de outros compositores da nova safra, além de clássicos da música brasileira, como Gil, Lenine, Alceu Valença, entre outros. O Bangalafumenga ministra sua Oficina de percussão na Parada da Lapa, RJ, em parceria com a Fundição Progresso, explorando toda a diversidade e riqueza dos ritmos brasileiros, como o Côco, a Ciranda, o Maracatú, o Samba. Na oficina, os três diretores do Banga (Rodrigo Maranhão, Thiago Di Sabbato, André Moreno) ensinam as técnicas dos instrumentos de bloco, como surdos, repiques e tamborins, além de musicalizar e formar "em casa" os batuqueiros do Bloco. Que vem ganhando força a cada ano, já conta com mais de 70 integrantes, e já está virando tradição no carnaval de rua do Rio. No mais, no dicionário, Bangalafumenga quer dizer um indivíduo sem importância, um "João Ninguém". Na tradição do nosso samba, era o nome dado às casas do Rio Antigo que abrigavam as batucadas, numa época em que carregar um violão ou batucar era caso de polícia. Como os tempos são outros, hoje, com o Bangalafumenga na área, a festa está liberada. Divirta-se. [Fonte: bangalafumenga]

Bangão Banga (for "intimate") was born as carnival group in the summer of 98? and was gradually gaining ground in the south, where invariably? presentations ended up in large street parties. With the success of the carnival, the main members were motivated to follow the work during the year, doing shows with training? Reduced, but without losing the sound and the festive character of the block. ? This was the trigger for the emergence of Bangalafumenga band. However, even as a "band", they have not lost the way mutt, and suffered not to participate in the revelry of street carnival. The result is a direct sound, percussive, super dance with a simple poetic language. So the work was beginning to gain public sympathy and respect of established names of our music. Already shared the stage with artists such as Nei Lopes, Zelia Duncan, Fernanda Abreu, Marcelo D2, Roberto Frejat, Seu Jorge, Paula Lima, Walter Taylor, Adriana Calcanhoto, Pedro Luís and the Wall, among others. Rodrigo Maranhão, leader and main songwriter of the group, has been recorded by many interpreters of Brazilian music. Especially Fernanda Abreu, Zelia Duncan and Maria Rita, the latter who recorded the song "Paths of Water," which gave the composer the Latin Grammy for Best Brazilian Song 2006. Banga presentations have their songs, and other composers of the new crop, as well as classics of Brazilian music, like Gil, Lenin, Alceu Valenca, among others. Bangalafumenga minister his percussion workshop at The Parade Lapa, Rio de Janeiro, in partnership with Progress Casting, exploring the diversity and richness of Brazilian rhythms like Coco, Ciranda, the Maracatú, Samba. In the workshop, the three directors of Banga (Rodrigo Maranhão, Thiago Di Sabbato, André Moreno) teach the techniques of block instruments, such as deaf, chimes and tambourines, and musicalizar and form "at home" the drummers block. Which is gaining strength every year, it has more than 70 members, and has almost become tradition in the Rio street carnival. At the most, in the dictionary, Bangalafumenga mean an individual unimportant a "John Doe". In our samba tradition, it was the name given to the houses of the Old River that housed the drumming at a time to carry a guitar or drumming was a police matter. How times have changed today with the Bangalafumenga in the area, the party is released. Have a good time. [Source: bangalafumenga]

Total Time: 34 min

CAZUZA - Personalidade


Pop Rock
1991
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+


Cazuza nascimento 04/04/1958 falescimento 07/07/1990.Filho do produtor fonográfico João Araújo, da Som Livre, cresceu ouvindo música, principalmente brasileira. Nos anos 70 passou uma temporada na Inglaterra, da qual voltou fã dos ídolos do rock como Janis Joplin e Led Zeppelin. Abandonou a faculdade depois de um mês de aulas e passou a ter uma vida noturna de boêmia. Depois de trabalhar algum tempo na gravadora Som Livre, foi para os Estados Unidos. Voltou em 1980 e, através do cantor Leo Jaime, passou a ser vocalista da banda de rock Barão Vermelho, que se tornou rapidamente uma das maiores da década, em parte graças às composições de Cazuza. Desligou-se do Barão Vermelho em 1985 e partiu para uma bem-sucedida carreira solo, com cinco discos lançados em quatro anos. Em 1989 tornou-se o primeiro artista brasileiro a divulgar que tinha Aids, colaborando para a campanha de conscientização sobre a doença e seus efeitos. Alguns de seus maiores sucessos foram "Ideologia", "Brasil", "Exagerado", "Burguesia" e "Faz Parte do Meu Show" Após a sua morte foi criada por sua mãe a Sociedade Viva Cazuza, de apoio às crianças portadoras do vírus HIV. Em 1990 foi lançado pela editora Lumiar o Songbook Cazuza, e em 1997 Cássia Eller gravou o CD "Veneno Antimonotonia", só com músicas de Cazuza. [Fonte: cliquemusic]

Cazuza birth 04/04/1958 falescimento 07/07/1990.Filho phonographic producer João Araújo , Som Livre , grew up listening to music, mostly Brazilian . In the 70 spent a season in England , which turned fan of rock idols such as Janis Joplin and Led Zeppelin . Dropped out of college after a month of lessons and started to have a bohemian nightlife . After working some time at the label Som Livre , came to the United States . He returned in 1980 and , through the singer Leo Sayer , became the lead singer of rock band Red Baron , which quickly became one of the greatest of the decade , thanks in part to compositions Cazuza . He left the Red Baron in 1985 and departed for a successful solo career , with five albums released in four years . In 1989 he became the first Brazilian artist to disclose that he had AIDS , contributing to the awareness campaign about the disease and its effects . Some of her biggest hits were " Ideology " , " Brazil " , " Exaggerated " , " Bourgeoisie " and " It 's My Party Show" After his death was raised by her mother Viva Cazuza Society , in support of children with the virus HIV. In 1990 he was released by the publisher Lumiar Songbook Cazuza , Cassia Eller in 1997 and recorded the album " Poison Antimonotonia " , only with songs Cazuza .

Total Time: 54 min

BEIRUT - Lon Gisland (EP)


Indie Folk
2006
Bitrate 256 kbps
[Cd Quality]+

Beirut é o nome da orquestra de Zach Condon, nascido em Santa Fé (Novo México), em fevereiro de 1986. O primeiro lançamento oficial com o nome de Beirut contou com a colaboração de Jeremy Barnes (Neutral Milk Hotel, A Hawk and a Hacksaw) e Heather Trost (ex integrante da banda A Hawk and a Hacksaw). A música do Beirut combina elementos folk do Leste Europeu, onde Zach passou uma temporada, pesquisando as sonoridades que caracterizam a banda. Instrumentos de sopro como a tuba, o bombardino e o acordeão compõem parte da orquestra regida por Condon, que tem o flugelhorn e o ukulele como seus principais instrumentos, O ukulele foi uma alternativa que surgiu numa época em que estava impedido de tocar guitarra por ter machucado o pulso. Quando mais novo, Zach Condon já havia lançado alguns álbuns. Aos 15 anos, com o nome The Real People, gravou um álbum de lo-fi chamado The Joys of Losing Weight. Zach estudou na escola Santa Fe High School até os 16 anos de idade, quando foi viajar pela Europa, continente no qual teve contato com a música balcânica, incluindo Boban Marković Orchestra e Goran Bregović. Em 2006, o Beirut lançou, pela Ba Da Bing, dois álbuns inspirados nos Balcãs - Gulag Orkestar e Lon Gisland. Também lançou outras músicas separadas - três delas disponíveis no Pompeii EP, outra num split-CD junto a Calexico, e outra numa coletânea para a revista The Believer. Enquanto morava no Brooklyn, Zach Condon gravou também um vídeo de "Scenic World" na fábrica da Sweet'N Low, e tocou em vários lugares em Nova Iorque e Europa. A música Elephant Gun foi tema dos protagonistas da microssérie Capitu, exibida pela Rede Globo em 2008. Com essa aparição em rede de televisão aberta, a música conquistou notável lugar (2º) como TopMúsica (as mais procuradas) em vários sites brasileiros de letras de músicas. A banda já visitou o Brasil em 2009. [Fonte: wikipedia]

Beirut is the name of Zach Condon orchestra, born in Santa Fe (New Mexico), in February 1986. The first official release with the name of Beirut was assisted by Jeremy Barnes (Neutral Milk Hotel, The Hawk and a Hacksaw) and Heather Trost (former member of the band A Hawk and a Hacksaw). The Beirut music combines Eastern European folk elements, where Zach spent some time researching the sounds that characterize the band. Wind instruments like the tuba, the euphonium and accordion make up part of the orchestra conducted by Condon, which has the flugelhorn and ukulele as its main instruments, The ukulele was an alternative that has emerged at a time when it was unable to play guitar for hurting the wrist. When younger, Zach Condon has already released a few albums. At 15, with the name The Real People, recorded a lo-fi album called The Joys of Losing Weight. Zach studied at school Santa Fe High School until he was 16 years old when he was traveling through Europe, the continent which had contact with the Balkan music, including Boban Marković Orchestra and Goran Bregović. In 2006, Beirut launched by Ba Da Bing, two albums inspired by the Balkans - Gulag Orkestar and Lon Gisland. Also launched other separate songs - three of them available on Pompeii EP, another in a split-CD next to Calexico, and the other a compilation for the magazine The Believer. While living in Brooklyn, Zach Condon also recorded a video for "Scenic World" at the factory of Sweet'N Low, and played in various places in New York and Europe. The song Elephant Gun was the subject of miniseries Capitu the protagonists, aired by Rede Globo in 2008. With this appearance in broadcast television network, the music won remarkable place (2º) as TopMúsica (the most sought) in several Brazilian sites of letters songs. The band has visited Brazil in 2009. [Source: wikipedia]

Total Time: 17 min