29 de dezembro de 2015

A SKYLIT DRIVE - Identity On Fire


Post-Hardcore
 2011
Bitrate 256 kbps
[cd quality]

A Skylit Drive é um sexteto americano de post-hardcore formado em Lodi, California. A banda lançou um DVD, um EP e três álbuns de estúdio: "Wires...and the Concept of Breathing" em 20 de maio de 2008, "Adelphia" em 9 de junho de 2009 e "Identity On Fire" em fevereiro de 2011. Formação e She Watched the Sky EP (2006–2007). A Skylit Drive foi formada quando seus membros ainda estudavam na Lodi High School em Lodi. Cory La Quay (Baterista) estudava na Franklin High School em Elk Grove, California juntamente com Matt Mingus (Baterista) do Dance Gavin Dance. Seu primeiro EP She Watched the Sky, foi lançado em 2007 pela então gravadora Tragic Hero. Após isso A Skylit Drive entrou em turnê com várias outras bandas como Four Letter Lie, Blessthefall, Scary Kids Scaring Kids, Greeley Estates, Oh, Sleeper, The Blackout, Alesana, Before Their Eyes, Dance Gavin Dance, Kenotia, Pierce the Veil, and From First to Last...[Fonte: lastfm]

A Skylit Drive is an American post-hardcore sextet formed in Lodi, California. The band released a DVD, one EP and three studio albums: "Wires ... and the Concept of Breathing" on May 20, 2008, "Adelphia" on June 9, 2009 and "Identity On Fire" in February Training and 2011. She Watched the Sky EP (2006-2007). A Skylit Drive was formed when its members were still studying at Lodi High School in Lodi. Cory La Quay (Drummer) student at Franklin High School in Elk Grove, California along with Matt Mingus (drummer) of Dance Gavin Dance. Their first EP She Watched the Sky, was released in 2007 by the then Tragic Hero Records. After that A Skylit Drive went on tour with several other bands such as Four Letter Lie, Blessthefall, Scary Kids Scaring Kids, Greeley Estates, Oh, Sleeper, The Blackout, Alesana, Before Their Eyes, Dance Gavin Dance, Kenotia, Pierce the Veil, and From First to Last ... [Source: lastfm]

 Total Time: 44 min


28 de dezembro de 2015

LACUNA COIL - Unleashed Memories


Melodic Metal
2001
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Lacuna Coil é uma banda de Metal formada em Milão, Itália, em 1996. Outros nomes da banda, antes de chegar ao atual, foram Sleep of Right e Ethereal. Seus membros são conhecidos musicalmente por compor canções que consistem em linhas de guitarra entrelaçadas com o teclado, criando traços de musica eletrônica, contrastando com vocal feminino e masculino. Apesar disso, grande parte do material mais recente possui influências em bandas como Korn e Meshuggah. De acordo com o grupo, são inspirados por bandas como Paradise Lost, Tiamat, Septic Flesh, Type O Negative e In Flames, entre outras. [Fonte: lastfm]

Lacuna Coil is a metal band formed in Milan, Italy, in 1996. Other names of the band, before reaching the current, were Sleep of Right and Ethereal. Its members are known musically for composing songs consisting of guitar lines intertwined with the keyboard, creating traces of electronic music, in contrast to male and female vocals. Nevertheless, much of the newer material has influences in bands like Korn and Meshuggah. According to the group, they are inspired by bands like Paradise Lost, Tiamat, Septic Flesh, Type O Negative and In Flames, among others. [Source: lastfm]

Total Time: 50 min


24 de dezembro de 2015

AMBERIAN DAWN - The Clouds Of Northland Thunder


Neoclassical Metal
 2009
Bitrate 256 kbps
[cd quality]

Amberian Dawn é uma banda finlandesa de Metal sinfônico, formada em 2006, por Tuomas Seppälä, guitarrista e principal compositor. O estilo é muito semelhante de bandas como Nightwish, Sonata Arctica, Dark Moor, Visions of Atlantis, dentre outras do gênero. Formação atual: Capri e Vocal Tuomas Seppälä - Guitarra e Teclado / Tommi Kuri - Baixo / Emil Pohjalainen - Guitarra / Joonas Pykälä-Aho - Bateria Kimmo Korhonen - Guitarra [Fonte: lastfm]

Amberian Dawn is a Finnish symphonic metal band, formed in 2006 by Tuomas Seppälä, guitarist and main songwriter. The style is very similar to bands like Nightwish, Sonata Arctica, Dark Moor, Visions of Atlantis, among others of the genre. Current training: Capri and Tuomas Seppälä Vocal - Guitar and Keyboard / Tommi Kuri - Low / Emil Pohjalainen - Guitar / Joonas Pykälä-Aho - Battery Kimmo Korhonen - Guitar [Source: lastfm]

 Total Time: 57 min


19 de dezembro de 2015

3 INCHES OF BLOOD - Long Live Heavy Metal


Heavy Metal
 2012
Bitrate 256 kbps
[cd quality]

3 Inches of Blood é uma banda canadense de heavy metal. O grupo foi formado em 2000 na cidade de Vancouver no Canadá com Jamie Hooper no vocal, Sunny Dhak e Bobby Froese nas guitarras, Geoff Trawick e seu irmão Rich Trawick respectivamente na Bateria e no Baixo. Com esta formação eles registraram seu primeiro EP Sect of the White Worm logo depois do lançamento do EP Cam Pipes entra definitivamente na banda, anteriormente ele só havia colaborado em algumas canções. O álbum de lançamento da banda Battlecry Under a Winter Sun foi saiu em 2002 pela Teenage Rampage, nesta época eles saem em turnê com o The Darkness. Conforme o grupo foi alcançando o sucesso dentro do mundo do metal conseguiram fechar um contrato com a Roadrunner Records em 2004. [Créditos: glauberjr]

3 Inches of Blood is a Canadian heavy metal band. The group was formed in 2000 in the city of Vancouver in Canada with Jamie Hooper on vocals, Sunny Dhak and Bobby Froese on guitar, Geoff Trawick and his brother Rich Trawick respectively in Battery and Low. This line-up recorded their first EP Sect of the White Worm shortly after the release of the EP Cam Pipes enters definitely in the band, he had only previously collaborated on some songs. The debut album of the band Battlecry Under a Winter Sun was left in 2002 by Teenage Rampage, this time they go out on tour with The Darkness. As the group was achieving success within the metal world were able to close a deal with Roadrunner Records in 2004. [Credits: glauberjr]

 Total Time: 53 min


FEM 2 FEM - Animus


Pop / Dance
 1995
Bitrate 256 kbps
[cd quality]


Fem2Fem era um grupo techno americano que lançou dois álbuns. Com a atriz Lezlie Deane de Dead Freddy:. O pesadelo final como um membro, Fem2Fem foram o grupo pop em primeiro lugar e abertamente lésbico. Apenas uma parte dos membros do Fem2Fem eram lésbicas, e de acordo com a vocalista Michelle Crispin suas intenções no início eram promover uma visão saudável da sexualidade com sua música, independentemente da sua orientação sexual. No entanto, uma aparição da banda na edição da revista Playboy e da natureza não-política de suas letras em 1993 levou a críticas por alguns membros da comunidade LGBT que a banda estava tentando fazer um dinheirinho rápido fora de jogar aos interesses lascivos de um público masculino heterossexual. Chegou ao fim em 1997. [Fonte: wikipedia]

Fem2Fem was an American techno group released two albums. With Lezlie Deane actress Dead Freddy :. The ultimate nightmare as a member, Fem2Fem were the first pop group and openly lesbian. Only part of Fem2Fem members were lesbians, and according to singer Michelle Crispin their intentions at the beginning were to promote a healthy view of sexuality with their music, regardless of their sexual orientation. However, an appearance of the band in the edition of Playboy magazine and non-political nature of his lyrics in 1993 led to criticism by some members of the LGBT community that the band was trying to make a quick buck out of playing the lustful interests of a public heterosexual male. [Source: wikipedia]

 Total Time: 63 min


18 de dezembro de 2015

ADOLAR MARIN - Atemporal [Recomendado]


Instrumental
 2006
Bitrate 256 kbps
[cd quality]

Compositor. Cantor. Instrumentista (violonista e guitarrista). Recebeu aulas de violão dos nove aos dez anos de idade, vindo a desenvolver sua técnica de forma autodidata. Em 1986, recebeu aulas de guitarra. Estudou teoria na Fundação das Artes de Caetano do Sul, em 1986 e 1987. Iniciou sua carreira profissional em 1984, tocando em bares, estúdios e bailes. Mais tarde, acompanhou vários artistas como Gonzaguinha, Walter Franco, Rosa Maria, Bocato, Filó e Fátima Guedes, entre outros. Em 1993, começou a atuar como artista solista, apresentando-se em cidades paulistas com o show "Trem-Brasil". A partir de 1995, iniciou a realização de uma série de shows com o título de "Música no Escuro", contendo composições próprias. Em 1999, lançou o CD "Qualquer estação", contendo suas músicas "Musa das manhãs", "Nesse filme" (c/ Fernando Freitas), "Pra cantar", "Meninos", "Paisagem", "Gênesis 2" (c/ Fernando Cavallieri), "Cada pessoa", "Ladainha" (c/ Naiman),"Samba da massa" e "Oratória", sendo responsável também pelos arranjos e produção musical. Apresentou o show "Qualquer estação" em vários espaços paulistas, como Câmara de Cultura de São Bernardo do Campo, Casa da Palavra, Santo André, Sesc de São Caetano, Interlagos, Belenzinho, Itaquera, Sesc Pompéia (projeto "Prata da Casa"), Teatro da Cultura Inglesa, Confraria MPB Bar, Teatro Crowne Plaza ("I Mostra RSMB"), e Café Villagio. Em 2002, realizou o show "Qualquer estação no Confraria Bar (SP). Nesse mesmo ano, apresentou-se no Canecão (RJ), como finalista do e-Festival IBM, interpretando sua canção "Paisagem". Ao final da apresentação, subiu ao palco, juntamente com Bel Maia e Cacala Carvalho, para cantar a canção "Madalena" (Ivan Lins e Ronaldo Monteiro de Souza) com Ivan Lins, que acabara de fazer seu show de encerramento para o evento. Atua como moderador e administrador da Rede Solidária de Música Brasileira (RSMB) e é também membro da "M-Música", grupos compostos de artistas independentes que trocam informações via Internet. Com a RSMB, apresentou-se nas Mostras de Música realizadas no Teatro Crowne Plaza e no Café Villagio, em São Paulo. Com a M-Música, cantou no projeto "M-Música desafina a fome", no Teatro Itália (SP). [Creditos: ctiparf]

Composer. Singer. Musician (guitarist and guitar). He received guitar lessons from nine to ten years old, developed his technique of self-taught way. In 1986, he received guitar lessons. He studied the theory of Caetano do Sul Arts Foundation in 1986 and 1987. He began his professional career in 1984, playing in bars, studios and dances. Later, he accompanied various artists as Gonzaguinha, Walter Franco, Rosa Maria, Bocato, Filo and Fatima Guedes, among others. In 1993, he began performing as a solo artist, performing in cities located in the "Train-Brazil" show. Since 1995, he began performing a series of concerts under the title "Music in the Dark", containing original compositions. In 1999, he released the CD "Any station", containing songs "Musa Mornings", "this movie" (c / Fernando Freitas), "To sing", "Boys", "Landscape", "Genesis 2" (c / Fernando Cavallieri), "Each person," "Litany" (c / Naiman), "the mass Samba" and "Oratory", being also responsible for the arrangements and music production. Presented the show "Any station" in various São Paulo spaces such as Chamber of São Bernardo do Campo Culture House of the Word, St. Andrew, SESC São Caetano, Interlagos, Belenzinho, Itaquera, SESC Pompeii (project "Silver House") , Teatro Cultura Inglesa, Brotherhood MPB Bar, Crowne Plaza Theater ("I show RSMB"), and Villagio Café. In 2002, he performed the show "Any station in the Brotherhood Bar (SP). That same year, he performed at Canecão (RJ) as a finalist for the IBM e-Festival, performing her song" Landscape. "At the end of the presentation, rose the stage, along with Bel Maia and Cacala Carvalho, to sing the song "Magdalene" (Ivan Lins and Ronaldo Monteiro de Souza) with Ivan Lins, who had just made his closing show for the event. It acts as moderator and Network Administrator solidarity of Brazilian Music (RSMB) and is also member of the "M-Music", groups composed of independent artists who exchange information via the Internet. With the RSMB, he performed in Music Shows held in Crowne Plaza Theater and Cafe Villagio, . in Sao Paulo With the M-Music, sang in the project "M-Music of tune hunger" at the Teatro Italy (SP) [Credits: ctiparf].

 Total Time: 68 min


ADELMÁRIO COELHO - Abrindo o Baú de Luiz Gonzaga (Acústico)


Forró
2014
Bitrate 256 kbps
[cd quality]

Começou a cantar de forma amadora em bares de Salvador, acompanhado por trios amadores. Lançou seu primeiro disco em 1994, "No Balanço do Forró", música título de Onildo Almeida, um dos destaques do disco, juntamente com "Forró e seleção", de sua autoria. Em 1997, lançou o LP "No Brasil temos de tudo" com destaque para "Quando o coração quer", de Petrúcio Amorim. No ano seguinte, gravou o CD "Adelmário Coelho ao vivo", com destaque para as faixas "A morte do boi de carro", de sua autoria e João Caetano; "Desassossego", de Nando Cordel; "Meu cenário", de Petrúcio Amorim, e "Não fale mal do meu país", de João Caetano. Em 1999, lançou o CD "Vamos dar as mãos". Em 2000, gravou o CD "500 anos de Brasil", música título, um xote de sua autoria, Sergio Mattos e João Caetano. No ano seguinte gravou "Chega de saudade", CD que teve como destaques "Chega de Saudade", um xote de Ilmar Cavalcante, e "Minha cara metade", xote de Jorge Dyra, Almir Moreno e Fabricio Marcant. Em 2002, gravou o CD "Visita ao Trio Nordestino - volume 1", no qual registrou sucessos do Trio Nordestino, como "Chupando gelo", de Edésio Deda. Em 2003, lançou o CD "Farejador de forró", no qual gravou, entre outras, as músicas "Conselho ao filho adulto", de Sebastião Dias e Passaré; "É preciso esquecer", de Israel Filho; "Farejador de forró", de Ilmar Cavalcante e João Batista; "Meu São João, onde anda meu amor?", de Vanildo dos Pombos; "Pra que coração", de Agripino Aroeira; "Que nem doce no tacho", de Petrúcio Amorim e Rogério Rangel; "Saudade Marcolino", de Junior Vieira, homenagem ao poeta José Marcolino e um pot-pourri com as músicas "Tá chegando o rouxinho" e "Tinguilingue", de autoria de Anastácia e Dominguinhos. No mesmo ano, lançou o CD "Visita ao Trio Nordestino - Vol 2", com antigos sucessos do Trio Nordestino, como "ABC do Amor", de Onildo Almeida; "Chap, Chap", de José Batista Filho e Raimunda Santos; "Cuidado com as coisas" e "Já faz tempo eu não lhe vejo", de Antônio Barros; "Menina apimentada", de Lindolfo Barbosa; "Meu Pitiguari", de Agripino Aroeira e Rosilda Santos; "Rosinha Indiferente", de Agripino Aroeira e Lindolfo Barbosa, e "Vamos chamegar", de Dilson Dória e Elino Julião. Lançou em 2005 o CD "Povo brasileiro", que teve como destaques as músicas "Minha Maria" e "Pegue a mala seu Doutor", de Dorgival Dantas; "Tangendo a dor", de Xico Bezerra; "Destino", de Ilmar Cavalcanti; "Chuva miúda", de Assissão, e a música título de Dom Fontinelli. O disco, uma produção independente, assim como todos os seus trabalhos anteriores, foi lançado em show no Café Cancun (Aeroclube), em Salvador, BA. Nesse ano, foi uma das atrações da Lavagem de Itapuã, a penúltima festa que antecede o Carnaval de Salvador. [Fonte: dicionariodampb]

She began singing in an amateur way in bars in Salvador, accompanied by trios amateurs. Released their first album in 1994, "In the balance of Forro" music title Onildo Almeida, one of the album's highlights, along with "Forro and selection" of his own. In 1997, he released the album "In Brazil we have all" highlighting "When the heart wants," Amorim of Petruchio. The following year, they recorded the CD "Adelmário live rabbit", especially the tracks "The death of the ox cart" of his own and João Caetano; "Disquiet" by Nando Cordel; "My Scene" by Petruchio Amorim, and "Do not talk to my country of evil" by João Caetano. In 1999, he released the CD "Let us join hands". In 2000, he recorded the CD "500 years of Brazil", title song, xote of his own, Sergio Mattos and João Caetano. The following year he recorded "Chega de saudade" CD which had as highlights "Chega de Saudade," a xote Ilmar Cavalcante, and "My other half", xote Jorge Dyra, Almir Moreno and Fabricio MARCANT. In 2002, he recorded the CD "Visit to Northeast Trio - Volume 1", which recorded hits the Northeast Trio as "Sucking ice" by Edesio Deda. In 2003, he released the CD "Sniffer forró", in which he recorded, among others, the songs "Council to the adult son," Sebastiao Dias and Passaré; "You have to forget," Son of Israel; "Sniffer forró" by Ilmar Cavalcante and John the Baptist; "My Saint John, where is my love?" By Vanildo Pigeon; "For that heart," Agripino of Aroeira; "Just like candy in the pan," Amorim of Petruchio and Roger Rangel; "Marcolino Saudade" by Junior Vieira, named after the poet José Marcolino and a medley with the songs "Yeah reaching the rouxinho" and "Tinguilingue", authored by Anastasia and Dominguinhos. In the same year, he released the CD "Visit to Northeast Trio - Vol 2" with old hits the Northeast Trio as "ABC of Love" by Onildo Almeida; "Chap, Chap" by José Batista Filho and Raimunda Santos; "Beware of things" and "doing now I do not see him," Antonio Barros; "Spicy Girl" by Lindolfo Barbosa; "My Rufous" by Agripino Aroeira and Rosilda Santos; "Rosinha Indifferent" by Agripino Aroeira and Lindolfo Barbosa, and "Let's chamegar," Dilson Doria and Elino Julião. Launched in 2005 the CD "Brazilian people", which had as highlights the songs "My Maria" and "Take your suitcase Doctor" by Dorgival Dantas; "Plucking the pain" of Xico Bezerra; "Destination" by Ilmar Cavalcanti; "Petite Rain" by Assissão, and the title song of Don Fontinelli. The disc, an independent production, as well as all his previous work, was released on show at Café Cancun (Air Club) in Salvador, Bahia. This year was one of the attractions Laundering Itapuã, the penultimate party prior to the Salvador Carnival. [Source: dicionariodampb]

Total Time: 55 min


11 de dezembro de 2015

MILLENIUM - Vocanda [Live in Studio]


Progressive Rock
2013
Bitrate 256 kbps
[cd quality]

Total Time: 56 min


OLODUM - Roma Negra


Axé Music
1996
Bitrate 320 kbps
[cd quality]++

 A Banda Olodum foi criada para animar os foliões do carnaval baiano e, em 1987, entrou no mercado musical com o lançamento de seu primeiro álbum Egito Madagascar, disco consagrado pelo sucesso da musica “Faraó”. Este LP foi importante para despertar para o Pelourinho o olhar de personalidades da música mundial, fascinadas pelo ritmo do Olodum. Paul Simon foi o primeiro a incluir o Olodum na música e no clipe “The Obvious Child” em 1990. Muitas outras personalidades da musica mundial, como Michael Jackson, Jimmy Cliff e Ziggy Marley, também identificaram na Banda Olodum um novo cenário na história da música, e tiveram a oportunidade de conhecer o samba –reggae criado pelo Maestro Neguinho do Samba. Atuando por conta própria, ou em parceria com grandes astros da musica internacional, nos tornamos mundialmente famosos por conquistar com o Samba-Reggae, platéias exigentes e numerosas como a do show no Central park com Paul Simon (750 mil pessoas), ou ainda como no carnaval de North Hill Gate (dois milhões de pessoas, na Inglaterra), cativados por uma musicalidade provocante e diferenciada. Composta por 19 músicos (10 percussionistas, 03 cantores e 06 músicos de harmonia), a musica do Olodum já esteve em 35 países do mundo, em milhares de cidades, sempre levando alegria, e alto astral para mais de 20 milhões de pessoas em toda sua carreira. É também um importante instrumento na luta contra o preconceito e discriminação e através do seu exemplo de sucesso, valoriza e incentiva a auto-estima do povo negro e suas comunidades. É o exemplo de um Brasil que dá certo e é positivo. Com um DVD, onze CDs gravados no Brasil, 04 no exterior, e mais de 05 milhões de cópias vendidas, o Olodum é uma banda de grandes sucessos que a cada ano se integram a um novo show para percorrer o Brasil e o mundo. Em 2009 apresentamos ao mundo o show “Povo das Estrelas”. Será a nossa celebração pelos 30 anos de Samba-Reggae, através de canções como Faraó, Protesto do Olodum, Rosa, Dogons, Requebra, I miss Her, Guia Olodum, entre outros grandes sucessos compõem junto com as canções inéditas e de grandes artistas brasileiros, um show contagiante, atual e sempre contemporâneo. [Fonte: lastfm]

The band Olodum was created to encourage the revelers of the Bahian carnival and in 1987 entered the music business with the release of their first album Egypt Madagascar, disk consecrated by the success of the song "Pharaoh". This LP was important to wake up to the Pelourinho the look of personalities of the music world, fascinated by the rhythm of Olodum. Paul Simon was the first to include the Olodum in music and video "The Obvious Child" in 1990. Many other personalities of world music such as Michael Jackson, Jimmy Cliff and Ziggy Marley, also identified in Banda Olodum a new stage in the history of music, and had the opportunity to meet the -reggae samba created by Maestro Neguinho Samba. Acting on their own, or in partnership with major stars of international music, became world famous for winning with Samba-Reggae, demanding audiences and numerous as the show in Central Park with Paul Simon (750 thousand people), or as the carnival of North Hill Gate (two million people in England), captivated by a provocative and distinctive musicality. Composed of 19 musicians (10 percussionists, 03 singers and 06 harmony of musicians), the music of Olodum has been to 35 countries worldwide, in thousands of cities, always bringing joy and high spirits to over 20 million people across your career. It is also an important tool in the fight against prejudice and discrimination and through his example of success, values ​​and encourages self-esteem of black people and their communities. It is the example of a Brazil that works and is positive. With a DVD, eleven CDs recorded in Brazil, 04 abroad, and more than 05 million copies sold, Olodum is a band of big hits every year integrate with a new show go to Brazil and the world. In 2009 we present to the world the show "Star People". It will be our celebration of the 30 years of Samba-Reggae, through songs like Pharaoh, Olodum protest, Pink, Dogon, Requebra, I miss Her, Olodum Guide, among other great successes make up along with new songs and great Brazilian artists , an infectious show, now and always contemporary. [Source: lastfm]

Total Time: 56 min


APOCALYPTICA - Apocalyptica


Symphonic Metal
2005
Bitrate 256 kbps
[cd quality]

Apocalyptica é uma banda finlandesa formada por três exímios violoncelistas e, desde 2005, um baterista. Tem como especialidade o "cello metal" (heavy metal tocado por violoncelos), tocando também música clássica. Todos os formadores frequentaram a Academia Sibelius, em Helsínquia, onde se conheceram e, em 1993, se juntaram para fazer, por diversão, arranjos com violoncelos. Os Apocalyptica formaram-se em 1993 quando quatro violoncelistas (Eicca Toppinen, Paavo Lötjönen, Max Lilja e Antero Manninen), se reuniram para fazer covers de Metallica no Teatro Heavy Metal Club. Em 1996, lançaram o seu primeiro álbum, Plays Metallica by Four Cellos, onde é possível encontrar apenas covers de Metallica. Em 1998, lançaram o seu segundo álbum, Inquisition Symphony, que, novamente, contém covers de Metallica. Porém, regravaram também músicas de "Faith No More", "Sepultura" e "Pantera". Neste álbum a banda incluiu também três faixas originais compostas por Eicca Toppinen. Em 1999, Antero Manninen deixou o grupo e foi substituído por Perttu Kivilaakso. Em 2000, a banda finlandesa lançou o terceiro álbum, Cult, contendo dez músicas originais e três covers. Em 2002, Max Lilja deixou o grupo e uniu-se a uma outra banda finlandesa, os Hevein, deixando os Apocalyptica apenas com três membros. Em 2003, os Apocalyptica lançaram o seu quarto álbum, Reflections, que contém apenas músicas originais. Reflections caracterizou um som experimental, ao invés do anterior estilo acústico encontrado em Inquisition Symphony e Cult. Dave Lombardo, baterista dos Slayer, tocou em cinco músicas deste álbum. Em 2005, lançaram Apocalyptica, que contou com a participação de Mikko Sirén na bateria, e em Dezembro do mesmo ano este foi integrado como membro oficial da banda. Este álbum teve como convidados alguns músicos como Ville Valo dos HIM, Lauri Ylönen dos The Rasmus e, novamente, Dave Lombardo dos Slayer. No dia 17 de Setembro de 2007 foi oficialmente apresentado ao público o seu sexto álbum Worlds Collide, que conta com a participação de Dave Lombardo dos Slayer na bateria de algumas canções, Corey Taylor dos Slipknot, Cristina Scabbia dos Lacuna Coil, Till Lindemann dos Rammstein e Adam Gontier dos Three Days Grace. [Fonte: lastfm]

Apocalyptica is a Finnish band consisting of three Eximios cellists and, since 2005, a drummer. Their specialty is "metal cello" (heavy metal played by cellos), also playing classical music. All trainers attended the Sibelius Academy in Helsinki, where they met and, in 1993, came together to do for fun, arrangements with cellos. Apocalyptica formed in 1993 when four cellists (Eicca Toppinen, Paavo Lötjönen, Max Lilja and Antero Manninen), gathered to do covers of Metallica at the Teatro Heavy Metal Club. In 1996, they released their first album, Plays Metallica by Four Cellos, where you can find just covers of Metallica. In 1998, they released their second album Inquisition Symphony, which, again, contains covers of Metallica. But also re-recorded songs from "Faith No More", "Grave" and "Panther". On this album the band also included three original tracks composed by Eicca Toppinen. In 1999, Antero Manninen left the group and was replaced by Perttu Kivilaakso. In 2000, the Finnish band released their third album, Cult, containing ten original songs and three covers. In 2002, Max Lilja left the group and joined to another Finnish band, the Hevein, leaving Apocalyptica with only three members. In 2003, Apocalyptica released their fourth album, Reflections, which contains only original songs. Reflections featured an experimental sound, instead of the previous acoustic style arrangement found on Inquisition Symphony and Cult. Dave Lombardo, drummer for Slayer, played five songs on this album. In 2005, Apocalyptica released, which included the participation of Mikko Sirén on drums, and in December of the same year it was built as an official member of the band. This album had as invited some musicians like Ville Valo of HIM, Lauri Ylönen of The Rasmus and, again, Dave Lombardo of Slayer. On September 17, 2007 was officially presented to the public their sixth album Worlds Collide, which includes the participation of Dave Lombardo of Slayer on drums of some songs, Corey Taylor of Slipknot, Cristina Scabbia of Lacuna Coil, Till Lindemann of Rammstein and Adam Gontier of Three Days Grace. [Source: lastfm]

 Total Time: 51 min


9 de dezembro de 2015

AISLES - 4.45 AM


Progressive Rock
2013
Bitrate 256 kbps
[cd quality]

01. 4 45 Am
02. Gallarda Yarura
03. Shallow And Daft
04. Back My Strength
05. The Sacrifice 
06. The Ship
07. Intermission
08. Sorrow
09. Hero
10. Melancholia

 Total Time: 56 min


AISLES - 4.45 AM 

7 de dezembro de 2015

AETERNAM - Disciples of the Unseen


Symphonic Death Metal
2009
Bitrate 256 kbps
[cd quality]

Do Canadá Aeternam juntou-se ao Metal Blade! Formada em 2007 na cidade de Quebec, Aeternam tem vindo a preparar para desencadear a sua própria marca de death metal épico sobre o mundo. Combinando clássico songwriting death metal melódico com solos épicos e influências do Oriente Médio, Aeternam aperfeiçoou seu ofício e é feita em uma mistura perfeita de brutalidade e melodia. Seu primeiro lançamento de estúdio, Disciples of the Unseen, foi produzido pelo idealizador Jef Fortin (Neuraxis, The Last Felony). O álbum contém 10 faixas de pura intensidade, esmagando riffs, batendo linhas de baixo e rosnados brutais abrindo o caminho para solos épicos, melodias acústicas, teclados ambiente e grandes harmonias vocais. Fãs de Behemoth, Nilo e Melechesh certamente vai encontrar algo sobre essa banda para desfrutar. [Fonte: hunterofsins]

Canada Aeternam joined the Metal Blade! Formed in 2007 in Quebec City, Aeternam has been preparing to unleash their own brand of epic death metal over the world. Combining classic songwriting melodic death metal with epic solos and Middle Eastern influences, Aeternam honed his craft and made it into a perfect mix of brutality and melody. His first studio release, Disciples of the Unseen, was produced by the creator Jef Fortin (Neuraxis, The Last Felony). The album contains 10 tracks pure intensity, crushing riffs, pounding bass lines and brutal growls paving the way for epic solos, acoustic melodies, ambient keyboards and large vocal harmonies. Fans of Behemoth, Nile and Melechesh will surely find something about this band to enjoy. [Source: hunterofsins]

Total Time: 31 min