Métrica

2 de janeiro de 2021

AZYMUTH - Águia Não Come Mosca



 PROGRESSIVE JAZZ
1977
Bitrate: 256 kbps
[Cd Quality]+

Total Time: 38 min

COMPAY SEGUNDO - Calle Salud


WORLD MUSIC
1999
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Compay Segundo. Violonista, clarinetista, tresero e compositor cubano. Aos nove anos, com o falecimento de sua avó, se mudou com sua família para a cidade de Santiago de Cuba. Compay Segundo afirmava que, desde os cinco anos, acendia os puros (charutos) para sua avó. Desde então, não deixou o hábito de fumar. Em Santiago, fez o que grande parte da população cubana fazia: aprendeu o ofício de enrolador de charutos. Ao mesmo tempo, dava aulas com uma jovem que o introduziu nos segredos do pentagrama, Noemí Toro. Por sua influência, Repilado optou pelo clarinete. Foi tocando este instrumento que Repilado fez sua primeira viagem a Havana, em 1929, com a Banda Municipal de Música, na ocasião da inauguração do Capitolio Nacional. Em 1935, com o guarachero Ñico Saquito e sua banda Cuban Star, viajou novamente à capital cubana - desta feita, para lá residir definitivamente. Autodidata do tres e de violão, criou um novo instrumento de corda, mesclando aqueles instrumentos, o armonico. Muitas de suas composições musicais se caracterizam por seu conteúdo imaginativo e grande senso de humor. Foi no México onde integrou, como clarinetista, o grupo Matamoros e teve a oportunidade de trabalhar com o músico Benny Moré. Lá, também, fundou, em 1942, a dupla Los Compadres, cantando com o cubano Lorenzo Hierrezuelo. Lorenzo era a primeira voz e tinha o apelido de Compay Primo (primeiro compadre), enquanto Repilado era a segunda voz, o Compay Segundo, pseudônimo que o acompanhou até o fim de seus dias e pelo qual é reconhecido mundialmente. Sua carreira teve inúmeras mudanças; integrou o sexteto Los Seis Ases, o Cuarteto Cubanacán, e foi clarinetista da Banda Municipal de Santiago de Cuba. Em 1956 criou o grupo Compay Segundo y sus Muchachos, com quem trabalhou até sua morte. Compay Segundo foi um artista único. A maneira que produzia o som se ajustava ao modelo da zona oriental de Cuba, pelo que é reconhecido como um grande representante da cubanía. Os estilos em que transitava eram: son, guaracha, bolero, além de canciones com marcados matizes caribenhos. Sua voz, grave e redonda, acompanhou célebres cantores de fama internacional. Com os muchachos de seu grupo, foi capaz de fazer dançar multidões de todos os continentes. Realizou turnês pela América Latina e Europa, particularmente Espanha, onde gravou seus últimos discos. Sobretudo partir de 1992, criou-se, na Espanha, um ambiente favorável para a trova e o son tradicional e foram convidados antigos e respeitados músicos desse estilo. Com isso, em 1995, Compay Segundo teve uma antologia sua organizada por Santiago Auserón, e foi o início de sua consagração internacional e a retomada de sua carreira artística. Compay Segundo participou ativamente do ambicioso projeto Buena Vista Social Club, um disco produzido por Ry Cooder, em 1996, em que se reuniram os grandes nomes da música cubana, como Ibrahim Ferrer, Juan de Marcos González, Rubén González, Manuel “Puntillita” Licea, Orlando “Cachaito” López, Manuel “Guajiro” Mirabal, Eliades Ochoa, Omara Portuondo, Barbarito Torres, Amadito “Tito” Valdés e Pio Leyva. O disco foi premiado com o Grammy e promoveu um ressurgimento fabuloso de músicos cubanos que, em alguns casos, estavam no ostracismo por mais de 10 anos. Aos 94 anos, estreou nos palcos como ator, em uma peça intitulada “Se secó el arroyto” (algo como “secou-se o riozinho”), baseada em uma de suas canções e que narra os amores frustrados de um casal de jovens nos anos anteriores à Revolução Cubana (1959). Entre as canções mais conhecidas interpretadas por Compay Segundo se encontram: “Sarandonga”, “Saludos, Compay”, “¿Y tú, qué has hecho?”, “Amor de la loca juventud”, “Juramento” e “Veinte años”. Certamente, a mais famosa de todas é “Chan Chan”, que, segundo dizem, já foi ouvida até no Vaticano. Compay Segundo faleceu em 2003, em Havana, próximo a sua família e com o respeito e a consideração de seus patrícios. Deixou cinco filhos. Atribuiu-se sua morte a “desajuste metabólico agudo com insuficiência renal”. Foi sepultado em Santiago de Cuba. [Fonte: wikipedia]

Compay Segundo . Violinist , clarinetist , and tresero Cuban composer . At age nine , with the death of his grandmother , moved with his family to the city of Santiago de Cuba. Compay Segundo claimed that since he was five , he lit the pure ( cigars ) to his grandmother . Since then , not leave the habit of smoking . In Santiago , did much of the Cuban population was : learned the craft of cigar roller . At the same time , taught with a young man who introduced him to the secrets of the pentagram , Noemi Toro . By his influence , Repilado opted for clarinet. This instrument Repilado made ​​his first trip to Havana in 1929 , with the Municipal Band , on the occasion of the inauguration of the Capitolio Nacional was playing . In 1935 , with the guarachero Ñico Saquito Cuban Star and his band traveled to Havana again - this time , to reside there permanently. Self-taught guitar and the three created a new string instrument , blending those instruments , the armonico . Many of his musical compositions are characterized by their great content and imaginative sense of humor. It was in Mexico where he joined as a clarinetist , the Matamoros group and had the opportunity to work with musician Benny Moré . There, too , founded in 1942 , the duo Los Compadres , singing with the Cuban Lorenzo hierrezuelo . Lorenzo was the first voice and was nicknamed Compay Primo ( first compadre ) , while the second was Repilado voice, Compay Segundo , nickname that followed him to the end of his days , and for which is recognized worldwide . His career has had many changes ; joined the sextet Los Six Aces , the Cuarteto Cubanacán , and was clarinetist of the Municipal Band of Santiago de Cuba. In 1956 created the group Compay Segundo y sus Muchachos , with whom he worked until his death . Compay Segundo was a unique artist . The way that the sound produced not fit the model of the eastern part of Cuba , and it is recognized as a great representative of cubanía . The styles that were transited : son , guaracha , bolero , plus canciones marked with Caribbean hues. His voice , serious and round , accompanied famous singers of international fame . With muchachos his group was able to make dancing crowds from all continents . Toured throughout Latin America and Europe, particularly Spain , where he recorded his last albums . Especially since 1992 , was created in Spain, a favorable environment for the traditional trova and son were old and respected guest musicians that style . Thus , in 1995 , Compay Segundo was an anthology organized by their Auserón Santiago , and was the beginning of her international acclaim and resumed his artistic career. Compay Segundo actively participated in the ambitious project Buena Vista Social Club , an album produced by Ry Cooder , in 1996 , that met the greats of Cuban music , such as Ibrahim Ferrer , Juan de Marcos González , Rubén González , Manuel " Puntillita " Licea , Orlando " Cachaito " López , Manuel " Guajiro " Mirabal , Eliades Ochoa , Omara Portuondo , Barbarito Torres , Amadito " Tito " Valdes and Pio Leyva . The album was awarded the Grammy and promoted a fabulous revival of Cuban musicians who in some cases were ostracized for over 10 years. At 94 , debuted as an actor on stage , in a play called " dry el arroyto " ( something like " dried the little river " ) , based on one of his songs and chronicles the thwarted love of a young couple in years before the Cuban Revolution (1959 ) . Among the best known songs performed by Compay Segundo are : " Sarandonga " , " Saludos , Compay " , " ¿Y tú , qué has hecho ? " , "Amor de la juventud loca" , " Oath " and " Veinte años " . Certainly the most famous of all is " Chan Chan " , which is said to have been heard by the Vatican . Compay Segundo died in 2003 in Havana, close to his family and the respect and esteem of his countrymen . He left five children . His death was attributed to " acute renal failure with metabolic imbalance ." He was buried in Santiago de Cuba. [ Source : wikipedia ]

Total Time: 57 min

20 de dezembro de 2020

14 de dezembro de 2020

LULU SANTOS - Eu E Memê, Memê E Eu


POP ROCK
1995
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Roqueiro precoce, aos 12 anos tocava com os Cave Man, banda de cover dos Beatles. Ao longo dos anos de 1970, emprestaria sua guitarra ao Albatroz, Veludo Elétrico, Veludo e Vímana, no qual tocou com o então flautista Ritchie e o baterista Lobão. Depois de um tempo como músico free-lancer, estreou carreira solo, com o nome de Luís Maurício, lançando um compacto. Em 1981, já como Lulu Santos, lançou o compacto com “Tesouros da Juventude”, parceria com o jornalista e produtor Nelson Motta. Em 1982, lançou seu LP de estréia, “Tempos Modernos”, cuja faixa-título se tornaria seu primeiro grande sucesso. Seguiriam-se os LPs “O Ritmo do Momento” (1983), “Tudo Azul” (1984), “Normal” (1985), “Lulu” (1986) e “Toda Forma de Amor” (1988), que lhe garantiram uma invejável quantidade de sucessos: “Um Certo Alguém”, “Como Uma Onda”, “Tão Bem”, “O Último Romântico”, “Casa” e “A Cura”. Depois de três LPs sem a mesma repercussão de antes – “Popsambalanço e Outras Levadas” (1989), “Honolulu” (1990) e “Mondo Cane” (1992) –, Lulu Santos fez as pazes com o sucesso ao enveredar pela disco-dance nos LPs “Assim Caminha a Humanidade”, “Eu e Memê, Memê e Eu” (1995, com o produtor Marcelo “Memê” Mansur) e “Anticiclone Tropical” (1996). Uma parada para a experimentação eletrônica – o disco “Liga Lá”, de 1997 – e o músico voltou ao formato radiofônico com “Calendário” (1999), puxado pela música “Fogo de Palha”. Depois de “Lulu Acústico” (2000 – BMG), álbum que vendeu 700 mil cópias, cansado do violão, Lulu retorna à guitarra e lança seu 17º disco, “Programa”, em 2002. O disco marca a reestréia da banda Paralamas do Sucesso após o acidente com Herbert Vianna (de ultraleve, em fevereiro de 2001), que tocou guitarra na faixa 4 do 5, referência à data de aniversário de Herbert e do solista, ambos de 4 de maio. Em 2003, Lulu traz o álbum “Bugalu” (Sony BMG). Dentre as várias canções deste CD está “Já é!”, que faz parte da trilha sonora da novela global “Agora é Que São Elas”. O DVD de Lulu vem em 2004, juntamente com o CD homônimo: “MTV Ao Vivo”. Neste trabalho, que lhe rendeu 800 mil cópias vendidas, encontram-se os maiores sucessos da carreira do cantor e compositor, em versões acústicas de seus maiores sucessos gravadas para o programa de televisão MTV Ao Vivo. Em 2012, passou a ser jurado do The Voice Brasil, junto de Claudia Leitte, Daniel e Carlinhos Brown.2 Em dezembro do mesmo ano lançou a compilação Toca Lulu, caixa composta por quatro discos contendo sucessos em comemoração de 30 anos de carreira. [Fonte: wikipedia, cliquemusic]

Early rocker, played 12 years with the Cave Man, a Beatles cover band. Over the years 1970 to lend his guitar Albatross, Electric Velvet, Velvet and Vimana, which played with Ritchie then piper and drummer Lobao. After a time as a freelance musician, debuted solo career under the name of Louis Mauritius, launching a compact. In 1981, now as Lulu, released the compact with "Treasures of Youth", a partnership with the journalist and producer Nelson Motta. In 1982, he released his debut LP, "Modern Times", whose title track became his first big hit. Follow up LPs "The Rhythm of Time" (1983), "Everything Blue" (1984), "Normal" (1985), "Lulu" (1986) and "All Forms of Love" (1988), which guaranteed an enviable amount of hits: "a Certain Someone", "Like A Wave", "So Good", "The Last Romance", "Home" and "The Cure". After three EPs without the same repercussions as before - "Popsambalanço and Other Taken" (1989), "Honolulu" (1990) and "Mondo Cane" (1992) - Lulu Santos made ​​peace with success when embarking on the hard-dance in the EPs "Just Walk Humanity", "Me and meme, and I" (1995, with producer Marcelo "meme" Mansur) and "Tropical anticyclone" (1996). One stop for electronic experimentation - the album "There Liga", 1997 - and the musician returned to radio format with "Calendar" (1999), driven by the song "Fire Straw". After "Lulu Acoustic" (2000 - BMG) album which sold 700,000 copies, tired of the guitar, Lulu returns to the guitar and launches its 17th album, "Program" in 2002 The album marks the reestreia of Fenders band of Success. after the accident with Herbert Vianna (microlight, February 2001), who played guitar on track 4 of 5, reference to the anniversary date of Herbert and soloist, both on May 4. In 2003, Lulu brings the album "Bugalu" (Sony BMG). Among the many songs on this CD is "Already!", Which is part of the soundtrack of the global novel "is Now What Are They." The DVD comes Lulu in 2004, along with the eponymous CD "MTV Unplugged." In this work, which earned him 800,000 copies sold, there are the biggest hits in the career of singer-songwriter, on Acoustic their biggest hits recorded for the television show MTV Unplugged versions. In 2012, became a judge on The Voice Brazil, along with Claudia Leitte, Daniel and Charlie Brown.2 In December of the same year released the compilation Lulu Plays, box consists of four discs containing hits in celebration of 30 years of career. [Source: wikipedia, ABM]

Total Time: 73 min

ALBION - Buried Souls


METAL
2018
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 75 min

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JAZZ
1993
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 61 min

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HARDCORE
2002
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 48 min

DANILO CAYMMI - Danilo Caymmi


MPB
[Brazilian Popular Music]
2006
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 52 min