30 de março de 2019

VIRGIN STEELE - The Marriage Of Heaven And Hell Pt. I


Metal
1994
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

CIDADE NEGRA - Lute Para Viver


Reggae
1991
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

UNTIL DAWN - Horizon


Metal
2013
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 53 min


UNTIL DAWN - Horizon 

AFONSO MACHADO - Bandolim Do Brasil


Instrumental
2004
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

THE CHARLATANS - Melting Pot


Indie Rock
1998
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 75 min


THE CHARLATANS - Melting Pot 

AGAMEMNON - Part I & II


Progressive Rock
1981
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 40 min


AGAMEMNON - Part I & II 

BOQUINHA DA GARRAFA - Boquinha da Garrafa


Swingueira
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

27 de março de 2019

THE POODLES - Tour De Force


Melodic Heavy Metal
2013
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 57 min


THE POODLES - Tour De Force 

ALVIN LEE & TEN YEARS LATER - Rocket Fuel


Blues Rock
1978
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

ZECA PAGODINHO - Juras De Amor


Samba
2000
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

V.I.P. - Let's Go for a Ride


Glam Rock
2013
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 36 min


V.I.P. - Let's Go for a Ride 

CONTINENTRIO - Continentrio


Instrumental
2003
Bitrate 256 kbps
[Cd Quality]

Grupo instrumental formado pelos irmãos Kiko (piano e teclados), Jorge (saxofones) e Alberto (contrabaixos). Sua experiência vem dos ensinamentos do pai, o instrumentista Mauro Continentino, e das noites do Pianíssimo Studio Bar, casa de jazz estabelecida em Belo Horizonte (MG), concebida e administrada por Mauro nos anos 1980. O repertório é constituído de composições e arranjos assinados pelos três integrantes. Influenciados pelo jazz e por ritmos africanos e brasileiros, sobretudo o samba, transitam também pelo pop, rock e funk. Os três irmãos atuam também individualmente, em "gigs" instrumentais e acompanhando outros artistas, dentre eles Milton Nascimento (Kiko), Skank (Jorge) e Caetano Veloso (Alberto). A banda conta, ainda, com a participação de André Queiroz e Cacá Colón revezando-se na bateria e, eventualmente, com a participação de Mauro Continentino. O grupo estreou em 2000 no Teatro Sesi-Minas de Belo Horizonte, em show gravado em vídeo pela TV Minas. Ainda nesse ano, participou do Festival de Jazz de Tiradentes e apresentou-se em vários bares e casas noturnas de Belo Horizonte, como o Café com Letras, e do Rio de Janeiro, como o Mika's Bar. Em 2004, lançou o CD "Continentrio", contendo composições próprias. [Fonte: dicionariocraoalbin]

Instrumental group formed by brothers Kiko (piano and keyboards), Jorge (saxophones) and Alberto (basses). His experience comes from his father's teachings, the instrumentalist Mauro Continentino, and nights of Pianíssimo Studio Bar, jazz club established in Belo Horizonte (MG), designed and run by Mauro in the 1980s The repertoire consists of compositions and arrangements signed by three members. Influenced by jazz and African and Brazilian rhythms, especially the samba, transit also for pop, rock and funk. The three brothers also act individually, in "gigs" instrumental and accompanying other artists, including Milton Nascimento (Kiko), Skank (Jorge) and Caetano Veloso (Alberto). The band also counts with the participation of André Queiroz and Cacá Colón taking turns on drums and, eventually, with the participation of Mauro Continentino. The group debuted in 2000 at Sesi-Mines Theatre in Belo Horizonte, in concert recorded on video by TV Gerais. In the same year, he participated in the Tiradentes Jazz Festival and performed in various bars and nightclubs in Belo Horizonte, like Café com Letras, and Rio de Janeiro, as Mika's Bar. In 2004, he released the CD "Continentrio ", containing original compositions. [Source: dicionariocraoalbin]

Total Time: 57 min

GLOBAL NATION - ...and Still no Hits


Rock Collection
2001
Bitrate: 256 kbps
[Cd Quality]

Total Time: 62 min


QUEENSRYCHE - American Soldier


Progressive Metal
2009
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

TIM MAIA, CASSIANO & HILDON - Velhos Camaradas 2


Soul Music
2001
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

JOHN LEE HOOKER - Boom Boom [Recomendado]


Blues
1992
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]

Total Time: 73 min


25 de março de 2019

TRISTANIA - Darkest White


Gothic Metal
2013
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 52 min


TRISTANIA - Darkest White 

JOHANN HEYSS - The Blue Sea


Electronic
2003
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]

Total Time: 51 min

SMASH MOUTH - Astro Lounge


Alternative Rock
1999
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]

A banda foi fundada por Steve Harwell e Kevin Coleman, que um tempo depois juntou-se com Greg Camp e Paul de Lisle. Em 1997 lançaram seu primeiro álbum, Fush Yu Mang, que estourou no top 20 norte-americano e levou disco de platina duplo. Depois em 1999, lançaram o álbum Astro Lounge, dos sucessos "All-Star", "Then the Morning Comes" e "Waste". "All-Star" na época já era Top 5 da Modern Rock da Billboard. Em 2001, foi o Smash Mouth que veio com tudo, mas com novo baterista, o Michael Urbano. O álbum teve ainda os sucessos "Pacific Coast Party" e "I´m a Believer". 2003 foi ano do Get In the Picture, do sucesso "You are my Number One" e depois disso a banda fez várias turnês pelos Estados Unidos. Em 2005, a banda voltou com o álbum de Natal The Gift of Rock. E em 2006 a banda tem três novos álbum: All Star Smash Hits (compilação das melhores canções), Summer Girl (que foi lançado em Setembro nos Estados Unidos e conta com "Summer Girl", "Story of my Life", entre outros). O último projeto de 2006, previsto para Dezembro, é o Old Habits, álbum virtual no qual as canções serão vendidas pela Internet. O estilo musical e influências de Smash Mouth, sempre foram assuntos de grande discussão entre seus fãs e admiradores. Muitas pessoas dizem que o Smash Mouth tem grandes influências de bandas pop dos anos 1950, 60. Como a banda já fez vários covers de músicas antigas, críticos de música dizem que Smash Mouth é uma banda atual que tem um pouco da boa música antiga. Classificada também como uma banda de Rock Alternativo por misturar vários estilos e grandes influências em suas músicas. Muitos fãs dizem que o "Smash" teve transformações em cada CD lançado. No CD Fush Yu Mang, músicas com influências de Ska punk e outras com riffs e ritmos pop dos anos 1960. Em Astro Lounge, Smash teve influências de techno/eletrônica, surf music e características de músicas dos anos 1960 novamente. No CD Smash Mouth, a banda fez um mix de estilos musicais que garantiu muito sucesso. Com canções pop, influências de músicas dos anos 1960; ou também influências de punk rock como nas músicas "Shoes n' Hats" e "Your Man". Assim como ritmos de músicas dos anos 1960 em "I'm a Believer". Get the Picture mostrou ser um álbum com muitas influências de surf e pop/rock, mas foi um álbum inovador, com muitas influências de Surf Music como Smash nunca tinha mostrado antes. New Planet tem novamente influência punk, Hot com um ritmo de heavy metal, mas Get the Picture? foi considerada pela banda o álbum com maior influências de Surf Music, com o jeito que Greg Camp tocou naquelas músicas parecidas com o estilo que Dick Dale tocava foi com realmente diferente. Enfim, uma banda com uma mistura de estilos musicais, como o Rock Clássico de Elvis Presley, Van Halen e The Beatles, o Punk de Buzzcocks e The Clash, e o Surf Music de The Beach Boys e Dick Dale. [Fonte: smashmouth]

The band was founded by Steve Harwell and Kevin Coleman, a later teamed up with Greg Camp and Paul de Lisle. In 1997 they released their first album, Fush Yu Mang, who burst on the US top 20 and took double platinum. Then in 1999 they released the album Astro Lounge, successes "All-Star" "Then the Morning Comes" and "Waste". "All-Star" at the time was already Top 5 of the Billboard Modern Rock. In 2001, Smash Mouth that came with everything but with new drummer Michael Urbano. The album still had the hits "Pacific Coast Party" and "I'ma Believer". 2003 was the year of the Get In the Picture, the hit "You Are My Number One" and after that the band toured extensively in the United States. In 2005, the band returned to the Christmas album The Gift of Rock. And in 2006 the band has three new album: All Star Smash Hits (compilation of the best songs), Summer Girl (which was released in September in the US and boasts "Summer Girl", "Story of my Life", among others) . The last project of 2006, scheduled for December, is the Old Habits, virtual album where the songs will be sold over the Internet. The musical style and influences of Smash Mouth, have always been matters of great discussion among his fans and admirers. Many people say that Smash Mouth has great influences of pop bands of the 1950s, 60. As the band has done several covers of old songs, music critics say Smash Mouth is a current band that has a bit of good old music. Also classified as a band of alternative rock by mixing various styles and great influences in his music. Many fans say the "Smash" had changes in each released CD. Fush Yu Mang on CD, music with influences from Ska punk and others with riffs and pop rhythms 1960s In Astro Lounge Smash had influences from techno / electronic, surf music and music features 1960s again. On the CD Smash Mouth, the band played a mix of musical styles that guaranteed great success. With pop songs, music influences of the 1960s; or too punk rock influences in songs like "Shoes n 'Hats" and "Your Man". As music rhythms 1960s in "I'm a Believer". Get the Picture proved to be an album with many influences of surf and pop / rock, but it was an innovative album with many influences of surf music as Smash had never shown before. New Planet has again influenced punk, Hot with a heavy metal rhythm, but Get the Picture? was considered by the band the album with greater influences of Surf Music, with the way Greg Camp touched those similar music style that Dick Dale played with was really different. Finally, a band with a mix of musical styles such as Classic Rock Elvis Presley, Van Halen and The Beatles, the Punk Buzzcocks and The Clash, and the surf music of The Beach Boys and Dick Dale. [Source: smashmouth]

Total Time: 50 min

JOTA QUEST - J. Quest


Pop Rock
1996
Bitrate 256 kbps
[cd quality]

Jota Quest é uma banda de pop rock formada em Belo Horizonte, Brasil em 1993. Nasceu com o nome Jay Quest, posteriormente transformado em J. Quest, por inspiração do desenho animado Jonny Quest e da banda de acid jazz Jamiroquai. Aliás, foi por gostar de black music (soul/funk/disco) e acid jazz que o baixista PJ e o baterista Paulinho Fonseca resolveram formar uma banda. Em seguinda, o guitarrista Marco Túlio Lara e o tecladista Márcio Buzelin juntaram-se ao grupo. Só faltava, então, um vocalista. E após testarem nada menos que dezoito candidatos, Rogério Flausino foi o feliz eleito. Escolha que a história de 15 anos da banda mostrou ser das mais acertadas. Para não serem processados pela Hanna-Barbera, o grupo teve de mudar o nome da banda para Jota Quest no final da década de 1990. Em 1996, foram contratados pela Sony Music e gravaram o primeiro álbum J. Quest. Nessa época, a banda exibia um visual exótico, com roupas em estilo anos 70 e perucas (que foram abandonadas após serem roubadas em um programa de TV). O grupo fez seu primeiro show como J.Quest inspirado no desenho animado Jonny Quest e na banda de Acid Jazz Jamiroquai, ideia do baixista PJ (ainda que nenhum dos integrantes fosse fã do desenho). Na época, o grupo circulou pelo circuito de bares e faculdades de Belo Horizonte e chegou a reunir mais de 2.000 pessoas por apresentação. Com isso, a banda foi conquistando espaço. o contrato com a SONY MUSIC, veio em seguida e o primeiro CD oficial foi lançado em agosto de 1996. O visual dos anos 70, representado na capa do álbum de estréia por roupas características e enormes perucas black power da época, agradaram ao público e à mídia. Não demorou muito para as músicas As Dores Do Mundo e Encontrar Alguém – sucessos em Belo Horizonte - conquistarem as rádios de todo o Brasil. Em 1998, já assinando como Jota Quest, a banda lançou seu segundo álbum De Volta Ao Planeta…, consolidando sua carreira em todo o país. A música Fácil foi uma das faixas mais tocadas da época e o grupo conquistou seu primeiro Disco de Platina por vender mais de 250 mil cópias do disco. Em 2002, Rogério Flausino foi convidado pela Disney para cantar a versão brasileira a trilha sonora do filme Planeta do Tesouro. A música se chama Estou Aqui (I’m Still Here em inglês). Após quatro anos sem lançar um CD com inéditas, o grupo se isolou em seu estúdio em Belo Horizonte para gravar Até Onde Vai, que chegou às lojas em outubro de 2005 e, desde então, se mantém entres os cds mais vendidos do país. Dez anos depois do lançamento do primeiro CD, a banda marca presença no cenário pop rock brasileiro. Ao todo são seis CDs, milhares de shows e recordes de público por todo o Brasil, apresentações nos EUA e, recentemente, na Europa, onde participou da abertura do Rock in Rio Lisboa, dividindo palco com Carlos Santana e Roger Waters. Em 2007, Rogério Flausino recebeu o Prêmio Multishow de melhor cantor do Brasil. No ano de 2008, a banda lança La Plata, gravado no estúdio Minério de Ferro, após três anos da gravação do até então último álbum, Até Onde Vai que de 2005 foi a turnê mais longa do Jota Quest, chegando a lançar o DVD Até Onde vai, que foi gravado no dia 3 Setembro de 2006, no Anfiteatro Pôr-do-Sol em Porto Alegre. [Fonte: jotaquest]

Jota Quest is a pop rock band formed in Belo Horizonte, Brazil in 1993. He was born with the name Jay Quest, later transformed into J. Quest, inspired by the cartoon Jonny Quest and acid jazz band Jamiroquai. Indeed, it was because I like black music (soul / funk / disco) and acid jazz bassist PJ and Paulinho Fonseca drummer decided to form a band. In the following section, guitarist Marco Tulio Lara and keyboardist Marcio Buzelin joined the group. All that remained was then a singer. And after testing no less than eighteen candidates, Rogério Flausino was happy elected. Choose the 15-year history of the band proved to be the right ones. Not to be processed by Hanna-Barbera, the group had to change the band's name to Jota Quest in late 1990. In 1996, was contracted by Sony Music and recorded their first album J. Quest. At that time, the band showed an exotic look with clothes in 70s style and wigs (which were abandoned after being stolen in a TV show). The group played their first gig as J.Quest inspired by the cartoon Jonny Quest and Acid Jazz band Jamiroquai, idea PJ bassist (although none of the participants were drawing fan). At the time, the group circulated by the circuit of bars and colleges of Belo Horizonte and even gather more than 2,000 people per show. With this, the band was gaining ground. the contract with SONY MUSIC, came next and the first official CD was released in August 1996. The look of the 70s, represented on the cover of the debut album by features clothes and huge black power wigs of the time, please the public and the media. Before long, the songs The Sorrows Of The World and Find Someone - successes in Belo Horizonte - conquer the radio stations throughout Brazil. In 1998, since signing as Jota Quest, the band released their second album Back To Planet ..., consolidating his career across the country. The Easy music was one of the most played tracks of the season and the group won its first-platinum for selling over 250,000 copies of the disc. In 2002, Roger Flausino was invited by Disney to sing the Brazilian version of the soundtrack of the movie Treasure Planet. The song is called I'm Here (I'm Still Here in English). After four years without releasing a CD of unreleased, the group isolated in his studio in Belo Horizonte to write Where To Go, which hit stores in October 2005 and since then remains entres the best-selling country CDs. Ten years after the release of the first CD, the band is present in the Brazilian pop rock scene. Altogether there are six CDs, thousands of shows and attendance records throughout Brazil, presentations in the US and recently in Europe, where he attended the opening of the Rock in Rio Lisboa, sharing stage with Carlos Santana and Roger Waters. In 2007, Roger Flausino Multishow received the Award for best singer in Brazil. In 2008, the band released La Plata, recorded in Iron Ore studio after three years of recording of the then latest album, So Where will that 2005 was the longest tour of Jota Quest, reaching launch the DVD Up Where will, which was recorded on September 3, 2006, at the Amphitheatre Sunset Sol in Porto Alegre. [Source: jotaquest]

Total Time: 50 min


23 de março de 2019

JIMI HENDRIX - Blues [Recomendado]


Blues Rock
1970
Bitrate 256 kbps
[cd quality]

Johnny Allen Hendrix nasceu em Seattle, Washington, em 1942. O seu nome foi posteriormente alterado pelo pai ainda durante a infância para James Marshall Hendrix. Aos 16 anos começou a tocar violão, participando de um grupo chamado Velvetones. Aos 17 ganhou do pai uma guitarra elétrica e entrou para o grupo Rocking Kings que mais tarde mudaria de nome para Thomas & The Tomcats. Jimi resolveu abandonar a escola e entrar para um batalhão de paraquedismo do exército, de onde foi logo desligado em virtude de uma fratura no joelho. Sem a escola e não podendo mais seguir carreira no exército decidiu se dedicar exclusivamente à música, tocando em bares e clubes com o amigo Billy Cox em uma banda chamada King Kasuals. Em 1963 Mudaram-se para New York, onde atuou também como músicos de estúdio, gravando e tocando com os Isley Brothers, Jackie Wilson e Sam Cooke. Em 1965, em uma de tantas apresentações ao vivo como acompanhante de bandas diversas, Jimi chamou a atenção de Little Richard, grande astro e pioneiro do rock and roll dos anos 50. Apesar da excelente recepção por parte do público e da boa química surgida entre o vocalista e guitarrista, o ego imenso de Little Richard não permitiria que um guitarrista talentoso ofuscasse a sua presença no palco. Com a desculpa de que Hendrix havia perdido o ônibus da banda após um show em Nova York, Little Richard o demitiu, felizmente não antes que alguns dos shows houvessem sido devidamente registrados. Devido à excelente repercussão de suas performances com Little Richard Jimi consegue um contrato de dois anos com a gravadora Columbia. Rapidamente deixa de ser figurante e monta sua própria banda, Jimmy James and The Blue Flames. O jovem guitarrista canhoto chama a atenção não apenas pelos solos imprevisíveis e de estilo inédito até a época, mas também pela extrema habilidade em tocar a guitarra com os dentes ou nas costas. Chas Chandler, baixista do grupo The Animals, ouve a banda e se impressiona, pede a Jimi para ser seu empresário e passa a divulgar a banda na Inglaterra. A única condição de Hendrix foi a de que, chegando a Londres, fosse apresentado a Eric Clapton, no que foi prontamente atendido por Chandler. A admiração entre Hendrix e Clapton foi mútua, apesar dos estilos diferentes. Mitch Mitchell é chamado para ser o baterista da banda, rebatizada de The Jimi Hendrix Experience. Logo gravam três singles, Hey Joe, Purple Haze e The Wind Cries Mary, seguidos de extensa divulgação em rádios e tvs inglesas. Em abril de 1967 sai o seu primeiro LP, Are You Experienced, um clássico do rock de todos os tempo. Após uma turnê como banda de apoio na Europa fazem sua estréia na America no Monterey Pop Festival na California, logo após seguindo em turnê americana como banda de abertura dos Monkees. Ainda em 1967 sai o segundo álbum, Axis: Bold as Love, logo seguido por Electric Ladyland (em janeiro de 1968) que continha o hit All Along the Watchtower de Bob Dylan. Segue-se uma fase de muitas participações de Hendrix como músico ou compositor em discos de artistas diversos. A banda Experience é desfeita e Hendrix monta uma nova banda com Mitch Mitchell, Billy Cox, o segundo guitarrista Larry Lee e os percursionistas Juma Sultan e Jerry Velez. O novo nome da banda é Gypsy Sons. Logo Mitch Mitchell seria substituído por Buddy Miles e a banda mudaria de nome para Band of Gypsys. Em 1970 a banda Experience seria reformulada e lançariam The First Rays of the New Rising Sun, logo depois mudando novamente de nome para Cry Of Love. Em 18 de setembro de 1970 Jimi Hendrix entrou em coma em um quarto de hotel de Londres, sozinho, sendo encontrado desacordado por uma equipe de paramédicos. A caminho do hospital foi constatada a sua morte em virtude de sufocamento por seu próprio vômito. Existem muitas controvérsias sobre a real causa da morte, mas provavelmente Hendrix sofreu uma overdose de pílulas tranquilizantes. [Fonte:whiplash]

Johnny Allen Hendrix was born in Seattle, Washington in 1942. Their name was later changed by the father during childhood to James Marshall Hendrix. At age 16 began playing guitar while in a group called Velvetones. At 17 his father gave him an electric guitar and joined the Rocking Kings group that would later change its name to Thomas & The Tomcats. Jimi decided to leave school and join a battalion of Army parachuting, where it was soon shut down due to a fractured knee. No school and no longer able to pursue a career in the army decided to devote himself exclusively to music, playing in bars and clubs with his friend Billy Cox in a band called King Kasuals. In 1963 they moved to New York, where he also served as studio musicians, recording and performing with the Isley Brothers, Jackie Wilson and Sam Cooke. In 1965, in one of many live performances as chaperone several bands, Jimi caught the attention of Little Richard, great star and a pioneer of rock and roll 50s. Spite of the excellent reception by the public and the good chemistry occurring between vocalist and guitarist, the immense ego of Little Richard would not allow a gifted guitarist overshadow his presence on stage. With the excuse that Hendrix had lost the band bus after a show in New York, Little Richard fired him, fortunately not before some of the shows had been duly registered. Due to the great impact of your performances with Little Richard Jimi gets a two-year contract with Columbia Records. Quickly ceases to be an extra and assembles his own band, Jimmy James and The Blue Flames. The young southpaw guitarist draws attention not only by unpredictable and unprecedented style solos to time, but also by the extreme skill in playing the guitar with his teeth or back. Chas Chandler, bassist of the group The Animals, hear the band and impressed, Jimi asks to be his manager and shall promote the band in England. The only condition was that Hendrix, coming to London, was presented to Eric Clapton, in which was promptly answered by Chandler. The admiration between Hendrix and Clapton was mutual, despite the different styles. Mitch Mitchell is called to be the drummer of the band, renamed The Jimi Hendrix Experience. Logo recording three singles, Hey Joe, Purple Haze and The Wind Cries Mary, followed by extensive disclosure in radios and televisions English. In April 1967 out their first LP, Are You Experienced, a classic rock of all time. After a tour as support band in Europe make their debut in America at the Monterey Pop Festival in California, shortly after moving on U.S. tour as the opening band The Monkees. In 1967 the second album, Axis: Bold as Love, Electric Ladyland soon followed by (in January 1968) which contained the hit song All Along the Watchtower by Bob Dylan. The following is a phase many holdings of Hendrix as a musician or songwriter on albums by various artists. The band is undone and Experience Hendrix riding a new band with Mitch Mitchell, Billy Cox, second guitarist Larry Lee and percussionists Juma Sultan and Jerry Velez. The new band name is Gypsy Sons. Mitch Mitchell was soon replaced by Buddy Miles and the band would change its name to Band of Gypsys. In 1970 the band was reformed and Experience would launch The First Rays of the New Rising Sun, soon after again changing its name to Cry Of Love. On September 18, 1970 Jimi Hendrix went into a coma in a London hotel room, alone, being found unconscious by a team of paramedics. The way to the hospital was found his death from suffocation by his own vomit. There is much controversy about the actual cause of death, but probably Hendrix overdosed on pills tranquilizers. [Source: whiplash]

Total Time: 73 min

JIMMY CLIFF - Jimmy Cliff


Reggae
2002
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]

Total Time: 47 min


JONI MITCHELL - Misses


Rock
1996
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]

Total Time: 68 min


HOELDERLIN - Rare Birds


Jazz Rock
1977
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 47 min


HOELDERLIN - Rare Birds