21 de julho de 2019

BLUE MAGIC - Mystic Dragons


Soul Music
1976
Bitrate: 320 kbps
[cd quality]++

Total Time: 44 min

BUCKETHEAD - Colma


Heavy Metal
1998
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Buckethead é um guitarrista e compositor americano. Ele é um compositor prolífico, lançou 36 álbuns solo e trabalhou em mais 50. As bandas mais conhecidas das quais ele trabalhou são Praxis, Colonel Claypool's Bucket of Bernie Brains e Guns N' Roses. Suas músicas abrangem diversos estilos musicais incluindo Thrash Metal, Eletrônica, Jazz e Música experimental. Embora possa tocar vários instrumentos (toca baixo, banjo, violino e piano), Buckethead é melhor conhecido por tocar guitarra, caracterizado por tocar diversos estilos. Guitar One o apontou como o 8º lugar da lista dos "10 maiores Shredders de todos os tempos". O Site Digital Dream Door apontou Buckethead como sendo o sexto melhor guitarrista de Heavy Metal/Hard Rock de todos os tempos, em uma lista de mais de cem guitarristas, também o apontou nove vezes no topo da lista dos 100 melhores solos de guitarra. Em 2000 Duelou com Paul Gilbert na guitarra, e saiu vencedor, Logo após em 2002 Duelou com Joe Satriani, novamente com vitória. Já foi eleito o melhor guitarrista do mundo seis vezes sendo essas: 1990, 1993, 1997, 2003, 2005 e 2006, o fazendo um grande expoente da musica instrumental contemporanea. Buckethead cita uma grande variedade de influências musicais, incluindo Michael Jackson, Parliament-Funkadelic, Shawn Lane, Michael Schenker, Uli Jon Roth, Paul Gilbert, Yngwie Malmsteen, Eddie Hazel, Randy Rhoads, Larry LaLonde, Mike Patton, James Cutri, Louis Johnson, Jimi Hendrix, Jennifer Batten, The Residents, Eddie Van Halen e Angus Young. Além das influências musicais Buckethead também cita uma gama de outras influências fora do meio musical, incluindo os jogadores de basquete Michael Jordan, George Gervin, Blake Griffin e LeBron James, o lutador de artes marciais Bruce Lee e inúmeros programas de ficção científica e terror da TV também filmes incluindo Giant Robot. [Fonte: wikipedia]

Buckethead is an American guitarist and composer. He is a prolific composer, has released 36 solo albums and has worked on over 50 The best-known bands of which he worked are Praxis, Colonel Claypool's Bucket of Bernie Brains and Guns N 'Roses. His songs cover many musical styles including Thrash Metal, Electronic, Jazz and experimental music. While it may play several instruments (plays bass, banjo, violin and piano), Buckethead is best known for playing guitar, characterized by touching various styles. Guitar One appointed him as the 8th place on the list of "Top 10 Shredders of All Time". Digital Dream Door The website pointed Buckethead as the sixth best guitarist Heavy Metal / Hard Rock of all time in a list of over one hundred guitarists, also scored nine times on the list of the 100 best guitar solos. In 2000 dueled with Paul Gilbert on guitar, and emerged victorious, soon after in 2002 dueled with Joe Satriani, again with victory. It has been voted the best guitarist in the world six times with these: 1990, 1993, 1997, 2003, 2005 and 2006, making him a great exponent of contemporary instrumental music. Buckethead cites a wide variety of musical influences, including Michael Jackson, Parliament-Funkadelic, Shawn Lane, Michael Schenker, Uli Jon Roth, Paul Gilbert, Yngwie Malmsteen, Eddie Hazel, Randy Rhoads, Larry LaLonde, Mike Patton, James Cutri, Louis Johnson , Jimi Hendrix, Jennifer Batten, The Residents, Eddie Van Halen and Angus Young. In addition to the musical influences Buckethead also cites a range of other influences outside the music business, including basketball players Michael Jordan, George Gervin, Blake Griffin and LeBron James, the martial artist Bruce Lee, and numerous programs of science fiction and horror of also TV movies including Giant Robot. [Source: wikipedia]

Total Time: 54 min

COMA - Apartment ID


JPop
2013
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 49 min

BOB MARLEY AND THE WAILERS - Natural Mystic [Recommended]


Reggae Legend
1985
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 55 min

B.O.D.Á - Plays Madonna In Jazz


Jazz
2007
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 52 min

13 de julho de 2019

CHEIRO DE AMOR - De Bem Com a Vida


Axé Music
2005
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

A história da Banda Cheiro de Amor começou em 1983, quando os diretores do Bloco Cheiro de Amor sentiram a necessidade de formar uma banda própria para animar o bloco durante o carnaval de Salvador. Nasceu com o nome de Banda Pimenta de Cheiro para, dois anos depois, receber o nome definitivo. No início, o referencial maior foi a banda Scorpius, hoje Chiclete com Banana, comandada por Bell Marques que, na época, comandava o Bloco Traz-Os-Montes, no carnaval de Salvador. Do primeiro grupo, o único componente que continua até hoje é o guitarrista Vicente, diretor do bloco e integrante do Coral da Igreja da Boa Viagem, na Cidade Baixa. Os outros componentes eram: Toninho (guitarra baiana), Valtinho (bateria), Bereu (baixo), Zuca e Zé do Brown (percussão). Os cantores eram Laurinha e Gilton. Em 1984, entraram Zé de Henrique (teclado), Marinho (baixo), Guiguiu e Terezinha Veloir (vocais). Em seguida, entraram também Ramiro Mussoto e Tony Mola, dois percussionistas famosos da Bahia e ainda a cantora Jeane. Márcia Freire e Kako passaram a comandar a banda. Em seguida, Serginho (hoje líder da Pimenta N'Ativa) substituiu Kako. Mesmo com tantas mudanças, a base foi mantida com Zé de Henrique, Vicente, Lalo, Júnior e Bolão. Em 1996, a cantora Carla Visi assumiu o comando da banda em lugar de Márcia Freire, que seguiu carreira solo. O primeiro disco foi gravado em 1985, com ajuda de alguns amigos, principalmente do radialista Cristovão Rodrigues e do produtor musical Ricardo Cavalcante, dono do selo Stalo. Durante toda sua trajetória, a Banda Cheiro de Amor lançou 15 discos, vendendo 8 milhões de cópias. Desde o primeiro disco, sempre colocou músicas nas paradas. As três músicas que se destacaram no disco de estréia foram "Baiana merengueira", "Dançar merengue" e "Arerê". A banda gravou três discos ao vivo, ganhou seis discos de platina e 12 de ouro. O empresário Manoel Castro lembra que, no início da carreira, a banda teve uma ajuda para muito importante para se projetar nacionalmente. No dia do lançamento do primeiro disco, Chacrinha estava em Salvador e foi levado para a festa. Ouviu o disco, gostou e depois disso a banda passou a ser presença constante nos programas do Velho Guerreiro. A banda apresentou-se em vários países: Portugal, Estados Unidos, Alemanha, França, Espanha e no consagrado Festival de Montreux, na Suíça. Participou de uma importante coletânea: "Axé Cae - Jovens baianos cantam Caetano Veloso". Em 2001 lançou o CD "Tô na multidão", fazendo turnê nacional para a divulgação do CD. No ano de 2003, ao lado de Ivete Sangalo, O Rappa, Harmonia do Samba, Banda Olodum e Jota Quest, participou do evento "Cabofolia", na Praia do Forte, na cidade de Cabo Frio, no Rio de Janeiro. [Fonte: dicionariompb]

The history of the band Love smell began in 1983, when the directors of Block Love Scent felt the need to form their own band to liven up the block during the Carnival of Salvador. Born with the name Band smell pepper to two years later, receiving the final name. At first, the biggest reference was to Scorpius band today gum with Banana, led by Bell Marques who at the time commanded the Bring-Os-Montes Block, in the Salvador carnival. The first group, the only component that continues today is the guitarist Vicente, director of the block and member of the Choir of Good Voyage Church in Lower City. The other ingredients were: Tom (Bahian guitar), Valtinho (drums), Bereu (bass), and Zé Zuca Brown (percussion). The singers were Laurinha and Gilton. In 1984, they entered Zé Henrique (keyboard), Navy (bass), and Terezinha Guiguiu Veloir (vocals). Then also they entered Ramiro Mussoto and Tony Mola, two famous percussionists of Bahia and still Jeane singer. Marcia Freire and Kako began to lead the band. Then Serginho (now leader of pepper N'ativa) replaced Kako. Even with so many changes, the base was maintained with Joe Henry, Vincent, Lalo, Junior and Predictor. In 1996, the singer Carla Visi took over the band in place of Marcia Freire, who went solo. The first album was recorded in 1985, with the help of some friends, especially the broadcaster Christopher Rodrigues and music producer Ricardo Cavalcante, owner of Stalo seal. Throughout his career, the band Love Scent released 15 albums, selling 8 million copies. Since the first disc, always put songs on the charts. The three songs that stand out on the debut album were "Bahia merengueira," "Dancing merengue" and "Arerê". The band recorded three live albums, won six platinum and 12 gold. The entrepreneur Manoel Castro recalls that early in his career, the band had a very important help to project nationally. On the release of the first album, get-together was in Salvador and was taken to the party. Heard the record, he liked it and after that the band became a constant presence in the Old Warrior programs. The band performed in several countries: Portugal, United States, Germany, France, Spain and the consecrated Festival of Montreux, Switzerland. Participated in an important collection: "Axe Cae - Young Bahia Caetano Veloso sing." In 2001 he released the CD "I'm in the crowd," making national tour for the release of the CD. In 2003, along with Ivete Sangalo, O Rappa, Harmonia do Samba, Olodum Band and Jota Quest, participated in the "Cabofolia" event, in Praia do Forte in Cabo Frio, in Rio de Janeiro. [Source: dicionariompb]

Total Time: 41 min

ACQUA FRAGILE - Acqua fragile


Progressive Rock
2004
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 37 min

11 de julho de 2019

CLARENCE 'GATEMOUTH' BROWN - Standing My Ground [Recomendado]


Blues
1989
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Seu verdadeiro nome é Clarence Brown. Nasceu no dia em 18 de abril de1924 em Vinton, Louisiana. E faleceu em 10 de setembro de 2005 em Orange no Texas. Recebeu o apelido Gatemouth (Boca de Portão), devido à voz encorpada. Sabia tocar diversos instrumentos músicais e em seu trabalho costumava alternar a guitarra com o violino. Foi o último grande bluesman da Louisiana, visto que Buddy Guy se identificava mais com o blues de Chicago. Aos cinco anos de idade ele já se iniciava na guitarra. Com dezesseis anos caiu na estrada como baterista do obscuro grupo Brownskin Models. Depois de servir na 2a Guerra Mundial, radicou-se em San Antonio (Texas), onde assumiu a bateria de uma big band de jazz. Nesta época descobriu na guitarra sua grande paixão. Músico bastante singular, acrescentou ao fraseado elegante do mestre (T-Bone Walker) elementos de country music, swing jazz, bluegrass, cajun e zydeco, com um ataque mais agressivo. Em 1947, gravou dois 78 rotações pela Aladdin, de Los Angeles, e em 49 assinou com a Peacock Records, de Houston (a primeira gravadora pertencente a negros). Por ela, lançou até 61 seus mais importantes singles. Na década de 70, foi contratado pela gravadora francesa Black & Blue. Em 78, gravou um LP para a poderosa MCA, liderando uma big band (cujo percussionista, por sinal, era o brasileiro Airto Moreira). No final dos anos 70, Brown voltou para a Louisiana, passando a morar em Slidell, na grande New Orleans, em cujo festival era atração fixa. A partir dos anos 80 trabalhou com a Rounder e a Alligator, duas das maiores gravadoras do blues. Mesmo sofrendo de câncer do pulmão e problemas cardíacos, ele nunca parou de tocar, até os 81 anos de idade. Em setembro de 2005, fugindo do furacão Katrina, ele refugiou-se com a família na casa de um irmão em Orange, onde veio a falecer. Paralelo a música Brown chegou a ser delegado de polícia e dono de bar em Dallas. Como B.B. King e John Lee Hooker, Gatemouth Brown foi um dos poucos a percorrer toda a história do blues, começando antes da eletrificação dos instrumentos e chegando ao século XIX. Resumo do texto de Helton Ribeiro, publicado na Revista Blues´n´Jazz. [Fonte: bluesnjazz.com]

His real name is Clarence Brown. Was born on April 18 de1924 in Vinton, Louisiana. And he died on September 10, 2005 in Orange Texas. He was nicknamed Gatemouth (Gate Mouth) due to full-bodied voice. Could play several musical instruments and their work used to switch the guitar with the violin. Was the last great bluesman Louisiana, as Buddy Guy is more identified with the Chicago blues. At five years old he already started on guitar. Sixteen he hits the road as a drummer obscure Brownskin Models group. After serving in World War second, he settled in San Antonio (Texas), where he took the battery of a big jazz band. At this time he discovered the guitar his passion. Quite unique musician, added to the elegant master of phrasing (T-Bone Walker) elements country music, jazz swing, bluegrass, cajun and zydeco, with a more aggressive attack. In 1947, he recorded two 78 rpm by Aladdin, Los Angeles, and 49 signed with Peacock Records in Houston (the first record label owned by blacks). For her, he threw up his 61 major singles. In the 70s, he was hired by the French label Black & Blue. At 78, he recorded an LP for powerful MCA, leading a big band (whose drummer, by the way, was the Brazilian Airto Moreira). In the late 70s, Brown returned to Louisiana, going to live in Slidell, the great New Orleans, on whose festival was set attraction. From the 80s he worked with Rounder and Alligator, two of the biggest record companies of the blues. Even suffering from lung cancer and heart disease, he never stopped playing until the age of 81. In September 2005, fleeing Hurricane Katrina, he took refuge with his family in a brother's home in Orange, where he died. Parallel to Brown music came to be delegated to police and bar owner in Dallas. As BB King and John Lee Hooker, Gatemouth Brown was one of the few to go the whole history of blues, beginning before the electrification of the instruments and reaching the nineteenth century. Text summary Helton Ribeiro, published in the Journal Blues'n'Jazz. [Source: bluesnjazz.com]

Total Time: 37 min

CHARLIE WHEELER BAND - Highway Run


Southern Rock
2008
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 53 min

8 de julho de 2019

CASH FOR CHAOS - Pour Salt On Old Wounds


Hardcore
2003
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 20 min

CATIE CURTIS - A Crash Course In Roses


Folk
1999
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Curtis nasceu em Saco, Maine. Pela idade de quinze anos ela já estava tocando bateria para uma companhia de teatro local e no final da adolescência ela cantou com Foreigner em uma performance de "I Wanna Know What Love Is". Ela se formou pela Universidade de Brown, em Providence, Rhode Island com uma licenciatura em história e mudou-se para Boston, Massachusetts, onde começou a trabalhar o circuito de folk rock. Seu primeiro CD, a partir de anos "Hours", em 1991; e seu segundo CD, "The Truth Lies", em 1995. Ela não ganhou amplo reconhecimento, no entanto, até que um  sucesso na linha de fundo, em Nova York levou a um contrato com a EMI / Guardian Records e do relançamento "The Truth Lies" em 1996. Suas canções têm sido tocadas em Alias, Dawson Creek, Felicity e Chicago Hope, bem como em vários filmes independentes. Em 2005, ela e Mark Erelli venceu o Grande Prémio do Concurso Internacional de Composição para  "People Look Around", uma canção escrita em resposta ao furacão Katrina. Curtis fez turnês internacionais. Em 2009, ela se apresentou no Baile Igualdade HRC na celebração de posse do presidente Barack Obama. Ela se apresentou na Casa Branca no ano seguinte e novamente em 2011. [Fonte: wikipedia]

Curtis was born in Saco, Maine. By the age of fifteen she was already playing drums for a local theater company and in their late teens she sang with Foreigner in a performance of "I Wanna Know What Love Is". She graduated from Brown University in Providence, Rhode Island with a degree in history and moved to Boston, Massachusetts, where he began working the folk rock circuit. His first CD, from years "Hours" in 1991; and her second CD, "The Truth Lies" in 1995. She has won wide recognition, however, until a hit on the bottom line in New York led to a contract with EMI / Guardian Records and relaunch "The Truth Lies "in 1996. His songs have been played on Alias, Dawson Creek, Felicity and Chicago Hope, as well as in several independent films. In 2005, she and Mark Erelli won the Grand Prix of the International Competition for Composition "People Look Around," a song written in response to Hurricane Katrina. Curtis has toured internationally. In 2009, she performed at Ball HRC Equality in President Barack Obama's inauguration celebration. She performed at the White House the following year and again in 2011. [Source: wikipedia]

Total Time: 56 min

7 de julho de 2019

CELSO BLUES BOY - Por Um Monte De Cerveja [Recomendado]


Blues Rock
2012
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Influenciado por B. B. King e Eric Clapton, é considerado um dos melhores guitarristas de blues do Brasil. Aos 19 anos, em 1976, fundou o grupo de blues-hard rock Legião Estrangeira e a banda Aero blues. A partir da década de 1980 lançou-se em carreira solo apresentando-se na boate carioca Appalloosa, na rua Barata Ribeiro, em Copacabana. No início da década de 1980, um aluno seu insistiu para que gravasse uma fita-demo e a levou à Rádio Fluminense (A Maldita). Logo, a emissora pôs sua música no ar, tornando-a um grande sucesso. Por essa época, começavam os shows de rock no Circo Voador, na Lapa, centro do Rio de Janeiro e também os show produzidos por Nelson Motta, "Noites Cariocas", no Morro da Urca (Pão de Açúcar). Sua primeira participação solo em gravação ocorreu em 1982, na coletânea lançada pela WEA "Rock voador", somente com bandas que se apresentavam no Circo Voador do Rio de Janeiro. Em 1984, participou da trilha sonora do filme "Bete Balanço", também lançada em LP pela WEA. Neste mesmo ano, lançou pela gravadora Warner o disco "Som na guitarra", do qual se destacaram as faixas "Blues motel" e "Aumenta que isso aí é rock and roll", sua composição mais conhecida. Ainda deste LP, outras músicas obtiveram relativo sucesso, entre as quais "Rock fora da lei" e "O brilho da noite", parceria com Geraldo D'arbilly. No ano seguinte, ao lado de Barão Vermelho, Herman Torres, Robson Jorge e Lincoln Olivetti, Roupa Nova, José Renato, Fred Nascimento e Marisa Monte, entre outros, participou da trilha sonora do filme "Tropclip", na qual interpretou de sua autoria "Tempos difíceis". O filme foi estrelado por Tânia Nardini, Marcos Frota, Ticiana Studart e Carlos Loffler. No ano de 1986, foi convidado pela revista "Roll" para entrevistar B.B. King, que por essa época apresentava-se no Brasil. B. B. King emprestou-lhe sua famosa guitarra Lucille, convidando-o para visitá-lo em Indianápolis. Para seu quarto disco, fez eleições diretas no Circo Voador, pelas quais o público escolheu o repertório. Ainda na década de 1990, lançou a grife Blues Boy (óculos escuros e paletas para guitarra e baixo). Em 1999, lançou o CD "Vagabundo errante", na casa de espetáculos carioca Ballroom. No ano de 2002 apresentou-se na Lona Cultural João Bosco, em Vista Alegre, subúrbio do Rio de Janeiro e na Lona Cultural Gilberto Gil, em Realengo, também no Rio de Janeiro. Em 2003, apresentou-se no HardRockCafé, no Rio de Janeiro. No ano de 2007 fez show no Circo Voador gravando as faixas para o CD e DVD "Quem foi que falou que acabou o rock'n' roll?", nos quais compilou seus maiores sucessos: "Blues motel", "Fumando na escuridão", "Marginal", "Aumenta que isso aí é rock'n' roll" e "Tempos difíceis", além da faixa inédita que dá nome ao disco. O DVD e CD foram lançados em show na casa carioca Canecão no ano seguinte, em 2008. Em 2011 lançou o último disco de carreira intitulado "Por um monte de cerveja". Faleceu no dia 6 de agosto de 2012, em Joinville, aos 56 anos de idade, Celso sofria de câncer na garganta. [Créditos: dicionariocravoalbin]

Influenced by BB King and Eric Clapton, is considered one of the best blues guitarists in Brazil. At 19, in 1976, founded the blues-hard rock group Foreign Legion and the Aero blues band. From the 1980s embarked on a solo career showing up in Rio nightclub Appalloosa in Rua Barata Ribeiro, in Copacabana. In the early 1980s, a student insisted that her record a demo tape and took her to Radio Fluminense (The Damned). Soon, the station put his music in the air, making it a great success. By that time, began the rock concerts in the Flying Circus in Lapa, downtown Rio de Janeiro and also the show produced by Nelson Motta, "Nights Cariocas" in Morro da Urca (Sugar Loaf). His first solo participation in recording took place in 1982, in the collection launched by WEA "flying Rock", only with bands who performed in the Flying Circus of Rio de Janeiro. In 1984, participated in the soundtrack of the film "Beth Balance", also released on LP by WEA. That same year, released by Warner label the disk "sound on guitar," which stood out the tracks "Blues motel" and "Increase that there is rock and roll," his best-known composition. Although this LP, other songs had some success, including "Rock outlaw" and "The brightness of the night," partnership with Geraldo D'arbilly. The following year, next to the Red Baron, Herman Torres, Robson Jorge and Lincoln Olivetti, New Clothes, José Renato, Fred Birth and Marisa Monte, among others, participated in the soundtrack of the movie "Tropclip," in which he played of his own "hard times". The film starred Tanya Nardini, Marcos Frota, Ticiana Studart and Carlos Loffler. In 1986, he was invited by the "Roll" magazine to interview BB King, who by that time had become in Brazil. BB King lent him his famous guitar Lucille, inviting him to visit him in Indianapolis. For his fourth album, made direct elections in the Flying Circus, in which the public chose the repertoire. Even in the 1990s, launched the Blues Boy designer (sunglasses and palettes for guitar and bass). In 1999, he released the CD "bum wandering" in Rio playhouse Ballroom. In 2002 presented at the Cultural Canvas John Bosco in Vista Alegre, a suburb of Rio de Janeiro and Cultural Canvas Gilberto Gil, in Realengo, also in Rio de Janeiro. In 2003, he performed in HardRockCafé, in Rio de Janeiro. In 2007 did show the Flying Circus recording the tracks for the CD and DVD "Who was it that said that over the rock'n 'roll?", In which compiled their greatest hits: "Blues motel", "Smoking in the dark" "Marginal", "Increase that there is rock'n 'roll" and "hard Times", besides the unreleased track that gives name to the disk. The DVD and CD were released on show in Rio Canecão home the next year, in 2008. In 2011 released the latest career album entitled "For a lot of beer." Died on August 6, 2012, in Joinville, at 56 years of age, Celso suffered from throat cancer. [Credits: dicionariocravoalbin]

Total Time: 52 min

CANDI STATON - Life Happens


Jazz / Soul
2014
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Canzetta Maria Staton, conhecida como Candi Staton é uma cantora americana de soul e gospel, destacada por seu remake de 1970 de “Stand By Your Man” de Tammy Wynette e pelo hit da Disco Music, “Young Hearts Run Free” em 1976. Em 2007, o nome de Staton foi introduzido no Hall da Fama da música cristã. [Fonte: wikipedia]

Canzetta Maria Staton, Candi Staton is known as an American soul singer and gospel, highlighted by his 1970 remake of "Stand By Your Man" by Tammy Wynette and hit the Disco music, "Young Hearts Run Free" in 1976. In 2007, the name of Staton was inducted into the Hall of Fame of Christian music. [Source: wikipedia]

Total Time: 40 min

2 de julho de 2019