31 de janeiro de 2021

GILLIARD - Ao Vivo


Latin Pop
2003
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 59 min

22 de janeiro de 2021

21 de janeiro de 2021

HERON - Upon Reflection - The Dawn Anthology


FOLK ROCK
1977
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Heron é uma banda folclórica britânica fundada em 1967, que lançou dois álbuns e dois singles no rótulo Dawn de 1970 a 1972. Ambos os álbuns foram gravados no exterior. O primeiro - auto-intitulado - álbum foi gravado em um campo pelo rio Tamisa; O segundo foi um álbum duplo, que eles gravaram fora de uma casa de campo Devon. Este álbum mostra uma maior variedade de estilos musicais em comparação com o álbum de estréia. Mas ainda o estilo folclórico acústico é dominante, misturado com algumas melodias mais rocking. A formação original consistiu de Roy Apps, G.T. Moore, Tony Pook e Steve Jones. Após os dois álbuns, alguns membros de Heron foram trabalhar com Shusha. Moore também estava ocupado gravando e fazendo turnês com uma banda chamada G.T. Moore e as Reggae Guitars, que se separaram em 1977. Mais tarde, em 1983, uma fita chamada Open Up the Road foi lançada, e logo depois Moore saiu. Mas a banda continuou, tocando shows com Terry Clarke e Big Tom Robinson. Eventualmente, em 2005, Gerry Power juntou-se, e eles gravaram um novo álbum completo chamado Black Dog. Este álbum foi novamente gravado ao ar livre no Black Dog cottage em Devon. Em 2006, Universal lançou uma antologia de dois CD, incluindo sete gravações inéditas que foram feitas para Dawn. Finalmente, em 2010, a linha original se reuniu para gravar um novo álbum para a gravadora japonesa 'braço'. O álbum foi lançado em 2011, e foi chamado de Simple As One Two Three. [Fonte: lastfm]

Heron is a British folk band founded in 1967, which released two albums and two singles on the Dawn label from 1970 to 1972. Both albums were recorded overseas. The first self-titled album was recorded on a field by the River Thames; The second was a double album, which they recorded outside a Devon country house. This album shows a wider variety of musical styles compared to the debut album. But still the acoustic folk style is dominant, mixed with some more rocking melodies. The original lineup consisted of Roy Apps, G.T. Moore, Tony Pook and Steve Jones. After the two albums, some members of Heron went to work with Shusha. Moore was also busy recording and touring with a band named G.T. Moore and the Reggae Guitars, who split up in 1977. Later, in 1983, a tape called Open Up the Road was released, and soon after Moore left. But the band continued, playing shows with Terry Clarke and Big Tom Robinson. Eventually, in 2005, Gerry Power joined in, and they recorded a whole new album called Black Dog. This album was again recorded outdoors in the Black Dog cottage in Devon. In 2006, Universal released an anthology of two CDs, including seven unreleased recordings that were made for Dawn. Finally, in 2010, the original line got together to record a new album for the Japanese label 'arm'. The album was released in 2011, and was called Simple As One Two Three. [Source: lastfm]

Total Time: 146 min

HILLS LIKE ELEPHANTS - Feral Flocks


ROCK
2013
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 42 min

HOMESICK JAMES - The Last Of The Broomdusters


BLUES
1998
Bitrate: 256 kbps 
[cd quality]+

Total Time: 53 min

12 de janeiro de 2021

ARTURO SANDOVAL - Best Of


JAZZ
2003
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+

Arturo Sandoval (Artemisa, 6 de Novembro de 1949) é um trompetista e pianista de jazz cubano. Sandoval começou a estudar o trompete aos 12 anos de idade e mais tarde foi co-fundador do grupo Irakere e a partir de 1981 iniciou sua carreira solo. É conhecido também pela facilidade em executar notas superagudas, muita agilidade e ser rápido e criativo com o improviso no trompete. Seu ídolo e amigo Dizzy Gillespie ajudou Arturo no seu naturalização americana, em 1990 e este é desde 1999 cidadão norte-americano. [Fonte: wikipedia]

Arturo Sandoval (Artemisa, November 6, 1949) is a Cuban trumpeter and jazz pianist. Sandoval began studying the trumpet at the age of 12 and later co-founded the group Irakere and from 1981 he began his solo career. It is also known for the ability to run superagudas notes, agility and be quick and creative with improvisation on trumpet. His idol and friend Dizzy Gillespie helped Arturo in his American naturalization in 1990 and since 1999 this is a US citizen. [Source: wikipedia]

Total Time: 66 min

10 de janeiro de 2021

BOB DYLAN - MTV Unplugged [Recommended]


Folk Rock
1995
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Robert Allen Zimmerman, mais conhecido como Bob Dylan nasceu em Minnesota no ano de 1941. Aos dez anos de idade Dylan escreveu seus primeiros poemas e, ainda adolescente, aprendeu piano e guitarra sozinho. Começou cantando em grupos de rock, imitando Little Richard e Buddy Holly, mas quando foi para a Universidade de Mineapólis em 1959, voltou-se para a folk music. O primeiro álbum de Dylan foi lançado em 1962 e intitulado"Bob Dylan". No ano seguinte ele lança "The Freewhellin' Bob Dylan" que trazia "Blowin' In The Wind", hit que consagrou Dylan. Todas as faixas do álbum eram de sua própria autoria e as famosas "A hards-rain a gonna-fall" e "Masters Of War", tornaram-se clássicas como músicas de "protesto". Em 1963 Dylan participa do Newport Folk Festival , onde foi promovido por Joan Baez (a "rainha" folk da época) como a nova revelação do estilo folk. Em 1964, ele lança "The Times They Are-A-Changing" , um grande sucesso comercial que consolida sua posição no estilo. Entre 1964 e 1966, Dylan passa por uma fase de transição deixando o movimento folk de lado e se voltando para canções mais pessoais, instrospectivas, ligadas a uma visão mais particular de mundo. Nessa fase, Dylan eletrifica a sua música, passa a tocar com uma banda de blues-rock como apoio e choca a platéia folk, com sua aproximação ao rock. Por outro lado, foi aclamado pela crítica, ampliou o seu público, tornando-se cada vez mais influente entre artistas contemporãneos e lançando os mais apreciados discos de sua carreira. Em 1966, após uma conturbada turnê pela Inglaterra, devido ao formato rock dos shows, Dylan sofreu um grave acidente de moto que o afastou dos palcos e gravações até 1968. Em seu retorno, supreendeu público e crítica com o álbum "John Wesling Hardin", fortemente influenciado pelo country, tendência que acentuou-se no trabalho seguinte, "Nashville Skyline", que trouxe o clássico "Lay Lady Lay" para as paradas. Em 1969 ele participou do Festival da Ilha de Wight e em 1971 participou do Concerto para Bangladesh, organizado por George Harrison . Depois disso, Dylan só voltou a realizar turnês em 1974. A década de 70 não foi muito favorável para Dylan que não foi muito bem aceito pela crítica, considerado muito abaixo de seus melhores momentos. De qualquer forma algumas músicas dessa época ganharam destaque como: "If Not For You" (1970), "Knockin' on Heaven's Door" (1973), "Forever Young" (1974). Quando Dylan volta as turnês, acompanhado pelo grupo The Band, retorna a evidência e ao sucesso, principalmente pelo elogiado duplo ao vivo "Before the Flood" (1974). Na retomada da carreira de forma mais ativa, Dylan produz em 1975 o famoso"Blood On Tracks" e "Desire" em 1976, considerados pela crítica os melhores discos nos anos 70. Em 1977 Dylan se divorciou de Sara Lownes, com quem era casado desde 1965, e passou por uma fase de crise pessoal, que acabou se refletindo em seu trabalho. Em 1978, saiu para uma turnê mundial (que grande parte foi registrada no duplo ao vivo "At Budokan") e acabou se focando na música gospel, ao se converter e se filiar a uma igreja. Nesta nova fase, "Slow Train" (1979) ainda traz momentos inspirados: a canção "Gotta Serve Somebody" ganhou um Grammy, mas os discos seguintes são irregulares. Em 1983, Dylan lança "Infidels" e afastado da fé cristã, volta de maneira repentina para as suas raízes judaicas e parece reencontrar certo equilíbrio artístico. Bem recebido pela crítica, é considerado seu melhor álbum desde Desire. Em 1988, chega às lojas "Down In The Grovy", álbum que passou despercebido por crítica e fãs. Em 1989 ele lança o álbum "Oh Mercy" bastante elogiado pela qualidade das músicas e volta às paradas com a banda Traveling Wilburys, formado com os amigos George Harrison, Tom Petty, Jeff Lynne e Roy Orbison. No início da década de 90, Bob Dylan dá uma "parada" na carreira. Para comemorar e fazer um balanço de seus 30 anos de trajetória, ele volta a gravar folk tradicional, acústico, sem se importar com o pouco apelo comercial deste gênero nos dias atuais. Em 1992 é realizado um show-tributo em grande estilo, com a participação de vários nomes do rock, country e do soul cantando suas músicas: Eric Clapton, Stevie Wonder, Neil Young, Willie Nelson, Lou Reed, Eddie Vedder entre outros. Em 1994, Dylan produziu um acústico para a MTV. E em 1997 ele lança "Time Out Of Mind" que ganhou vários Grammys. Em 2001 Dylan lança "Love and Theft" , que confirma a qualidade musical do cantor de "Time Out Of Mind". Com "Modern Times",lançado em 2006, Dylan conquista pela quarta vez na carreira a liderança do ranking dos mais vendidos dos Estados Unidos, vendendo 192.000 cópias na primeira semana. A última vez que Dylan tinha alcançado a liderança nos Estados Unidos, foi com o álbum "Desire", de 1976, que ficou 5 semanas no topo das paradas. Antes disso, alcançou o primeiro lugar com o clássico disco "Blood On The Tracks", em 1975, e com "Planet Waves", no ano anterior. [Fonte: lastfm]

Robert Allen Zimmerman, better known as Bob Dylan was born in Minnesota in 1941. At ten years old Dylan wrote his first poems and as a teenager, he learned piano and guitar alone. She began singing in rock bands, imitating Little Richard and Buddy Holly, but when he went to the University of Minneapolis in 1959, turned to folk music. The first Dylan album was released in 1962 and titled "Bob Dylan". The following year he released "The Freewhellin 'Bob Dylan" that brought "Blowin' In The Wind", hit that established Dylan. All tracks on the album were of his own and the famous "The rain-hards to gonna-fall" and "Masters Of War", have become classic songs as "protest". In 1963 Dylan participates in the Newport Folk Festival, where he was promoted by Joan Baez (the "queen" folk of the time) as the new revelation of the folk style. In 1964, they released "The Times They Are A-Changing-", a major commercial success that consolidates its position in style. Between 1964 and 1966, Dylan goes through a transition phase leaving the folk movement aside and turning to more personal songs, instrospectivas, linked to a more particular worldview. At this stage, Dylan electrifies your music starts to play with a blues-rock band as support and shocks the folk audience, with their approach to rock. On the other hand, it has been critically acclaimed, has expanded its audience, becoming increasingly influential among contemporary artists and launching the most appreciated albums of his career. In 1966, after a troubled tour of England due to the shape of the rock shows, Dylan suffered a serious motorcycle accident that kept him from the stage and recordings until 1968. On his return, supreendeu audiences and critics with the album "John Hardin Wesling" , strongly influenced by the country, a trend that became more pronounced in the next work, "Nashville Skyline," which brought the classic "Lay Lady Lay" to the stops. In 1969 he participated in the Isle of Wight Festival and in 1971 attended the Concert for Bangladesh, organized by George Harrison. After that, Dylan did not return to carry out tours in 1974. The 70 was not very favorable for Dylan that was not very well received by critics, considered well below his best moments. Anyway some songs of that era were highlighted as: "If Not For You" (1970), "Knockin 'on Heaven's Door" (1973), "Forever Young" (1974). When Dylan back on tour, accompanied by The Band group, returns the evidence and success, mainly by double live praised "Before the Flood" (1974). The resumption of more actively career, Dylan produced in 1975 the famous "Blood On Tracks" and "Desire" in 1976, considered by critics the best records in the 70s In 1977 Dylan divorced Sara Lownes, who was married since 1965, and he went through a phase of personal crisis, which was reflected in his work. In 1978, he left for a world tour (which was largely recorded in the double live "At Budokan") and ended up focusing on gospel music, convert and join a church. In this new phase, "Slow Train" (1979) brings even inspired moments: the song "Gotta Serve Somebody" won a Grammy, but the following discs are irregular. In 1983, Dylan released "Infidels" and away from the Christian faith, about sudden way for his Jewish roots and rediscover seems certain artistic balance. Well received by critics, it is considered his best album since Desire. In 1988, hits stores "Down In The Grovy" album that went unnoticed by critics and fans. In 1989 he released the album "Oh Mercy" widely praised for the quality of music and the charts again with the band Traveling Wilburys, made friends with George Harrison, Tom Petty, Jeff Lynne and Roy Orbison. In the early 90s, Bob Dylan gives a "stop" in his career. To celebrate and take stock of his 30 year career, he returns to record traditional, acoustic folk, no matter how little commercial appeal of this genre today. In 1992 he conducted a show-tribute in style, with the participation of several names in rock, country and soul singing their songs: Eric Clapton, Stevie Wonder, Neil Young, Willie Nelson, Lou Reed, Eddie Vedder and others. In 1994, Dylan produced a sound for MTV. And in 1997 he released "Time Out Of Mind" which won several Grammys. In 2001 Dylan released "Love and Theft", which confirms the musical quality of the singer of "Time Out Of Mind". With "Modern Times", launched in 2006, Dylan winning for the fourth time in his career the leadership of the bestseller of the United States ranking, selling 192,000 copies in its first week. The last time Dylan had taken the lead in the United States, was with the album "Desire", 1976, which was five weeks atop the charts. Before that, he obtained the first place with the classic album "Blood On The Tracks" in 1975 and "Planet Waves" in the previous year. [Source: lastfm]
Total Time: 70 min

CANNIBAL CORPSE - Bloodthirst


Death Metal
1999
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 35 min

BANDA DAMMA - Banda Damma


Axé Music

Bitrate 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 79 min

CAFÉ DEL MAR - The Best Of


Ambient
2003
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 140 min

BROTHER TO BROTHER - Materialize


Pop Music
1990
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 45 min

6 de janeiro de 2021

B. B. KING - B.B.'s Boogie


Blues
1993
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Riley Ben King, mais conhecido como B. B. King, nasceu em uma plantação de algodão em 16 de setembro de 1925 em Itta Bena, perto de Indianola no Mississippi, Estados Unidos da América. Teve uma infância difícil – aos 9 anos, o bluesman vivia sozinho e colhia algodão. Começou por tocar, a troco de algumas moedas, na esquina da Igreja com a Second Street. No ano de 1947, partia para Memphis, no Tennessee, apenas com sua guitarra e $2,50 dólares. Como pretendia seguir a carreira musical, a cidade de Memphis, cidade onde se cruzavam todos os músicos importantes do Sul, sustentava uma vasta competitiva comunidade musical em que todos os estilos musicais negros eram ouvidos. Nomes como Django Reinhardt, Blind Lemon Jefferson, Lonnie Johnson, Charlie Christian e T-Bone Walker tornaram-se ídolos de B. B. King. A primeira grande oportunidade da sua carreira surgiu em 1948, quando actuou no programa de rádio de Sonny Boy Wiliamson, na estação KWEM, de Memphis. King precisou de um nome artístico para a rádio. Aquilo que começou por ser “Beale Street Blues” foi abreviado para “Blues Boy King” e eventualmente para B. B. King. Por mera coincidência, o nome de KING já incluia a simples inicial “B”, que não correspondia a qualquer abreviatura. Pouco depois do seu êxito “Three O’ Clock Blues”, em 1951, B. B. King começou a fazer turnês nacionais sem parar, atingindo uma média de 275 concertos/ano. Só em 1956 B. B. King e a sua banda fizeram 342 concertos! Dos pequenos cafés, teatros de “gueto”, salões de dança, clubes de jazz e de rock, grandes hotéis e recintos para concertos sinfónicos aos mais prestigiados recintos nacionais e internacionais, B. B. King depressa se tornou o mais conceituado músico de Blues dos últimos 40 anos, desenvolvendo um dos mais prontamente identificáveis estilos musicais de guitarra, em nível mundial. O seu estilo foi inspirador para muitos guitarristas de rock. Mike Bloomfield, Albert Collins, Buddy Guy, Freddie King, Jimi Hendrix, Otis Rush, Johnny Winter, Albert King, Eric Clapton, George Harrison e Jeff Beck foram apenas alguns dos que seguiram a sua técnica como modelo. Começou a participar da maioria dos festivais de Jazz por todo o mundo, incluindo o Newport Jazz Festival e o Kool Jazz Festival New York, e sua presença tornou-se regular no circuito por universidades e colégios. Ao longo dos anos tem sido agraciado com diversos Grammy Awards: melhor desempenho vocal masculino de Rhythm & Blues, em 1970, com “The Thrill is Gone”, melhor gravação étnica ou tradicional, em 1981, com “There Must Be a Better World Somewhere”, melhor gravação de Blues tradicionais, em 1983, com “Blues’N Jazz” e em 1985 com “My Guitar Sings the Blues”. Em 1970, “Indianopola Missisipi Seeds” concede-lhe o “Grammy” de melhor capa de álbum. A Gibson Guitar Co. nomeou-o “Embaixador das guitarras Gibson no Mundo”. [Fonte:wikipedia]

Riley Ben King , better known as BB King was born on a cotton plantation on September 16, 1925 in Itta Bena , near Indianola Mississippi, United States . Had a difficult childhood - age 9, bluesman lived alone and picked cotton . He began playing in exchange for a few coins on the corner of Church and Second Street . In 1947 , left for Memphis, Tennessee , with only his guitar and $ 2.50 dollars. As he intended to pursue a music career, the city of Memphis , the city where he crossed all the important musicians of the South, held a vast competitive musical community where every black musical style was heard. Names like Django Reinhardt , Blind Lemon Jefferson , Lonnie Johnson , Charlie Christian and T -Bone Walker became idols of BB King . The first big break in his career came in 1948 when he performed on radio Sonny Boy Williamson program in KWEM , Memphis station. King needed a stage name for radio. What began as " Beale Street Blues " was shortened to " Blues Boy King" and eventually BB King . By coincidence , the name of KING already included simple initial " B " , which did not correspond to any abbreviation . Shortly after his successful "Three O ' Clock Blues " in 1951 , BB King started doing national tours nonstop , reaching an average of 275 concerts / year. Only in 1956 BB King and his band did 342 concerts ! Of small cafes , theaters " ghetto " , dance halls , jazz clubs and rock , big hotels and venues for symphonic to the most prestigious national and international venues concerts , BB King quickly became the most renowned blues musician of the past 40 years, developing one of the most readily identifiable musical styles of guitar, worldwide. His style was inspirational to many rock guitarists . Mike Bloomfield , Albert Collins , Buddy Guy , Freddie King , Jimi Hendrix , Otis Rush , Johnny Winter , Albert King , Eric Clapton , George Harrison and Jeff Beck were just some of those who followed his technique and style. Began participating in the majority of Jazz festivals around the world , including the Newport Jazz Festival and the Kool Jazz Festival New York , and his presence became a regular on the circuit by universities and colleges . Over the years it has been awarded several Grammy Awards : Best Male vocal performance from Rhythm & Blues , in 1970 with " The Thrill is Gone " , Best Ethnic or Traditional Recording in 1981 with " There Must Be a Better World Somewhere " best traditional Blues recording in 1983 with " Blues'N Jazz " and in 1985 with " My Guitar Sings the Blues " . In 1970 , " Indianopola Missisipi Seeds " gives you the " Grammy " for best album cover . Gibson Guitar Co. named him " Ambassador of Gibson guitars in the world ." [ Source : wikipedia ]

Total Time: 54 min

SIMONE - Sou Eu



MPB
[Popular Brazilian Music]
1993
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 67 min

GRUPO FUNDO DE QUINTAL - Papo de Samba


Samba
2001
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 57 min

ASSIS MEDEIROS - Baiãozinho NuAr


MPB
[Popular Brazilian Music]
2009
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+

Assis Medeiros nasceu em Pernambuco e é produtor musical, compositor, escritor e jornalista. Participou do Festival de Música Online da IBM, realizado em 2001, com a música Falta Poesia. E conseguiu emplacar a música Burro de Carga no projeto Rumos Culturais Itaú, em 2000, interpretada pela banda Boca de Lobo, de São Luís, e gravada num dos CDs do Projeto Maranhão e Piauí. [Fonte: lastfm]

Assisi Medeiros was born in Pernambuco and is a music producer, composer, writer and journalist. Participated in the IBM Online Music Festival in 2001 with music Lack Poetry. And managed to place the Donkey Load music on Itaú Cultural Directions project in 2000, played for Boca de Lobo, of St. Louis band, and stored on a CD Project Maranhão and Piauí. [Source: lastfm]

Total Time: 39 min