ACOUSTIC
1994
Bitrate: 256 kbps
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Total Time: 33 min
20 de outubro de 2021
PANNDORA - Panndora
METAL
2007
Bitrate 320 kbps
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Panndora (que na época chamava-se Wind of Fate), foi formada em meados de agosto de 2000, por um grupo de amigas que freqüentavam os shows da cidade de Maringá-PR e com a idéia de tocar simplesmente Heavy Metal, resolveram se juntar e montar a banda. A banda passou por várias formações e só se estabilizou melhor, depois da entrada da vocalista/guitarrista Natália Ferlin, em 2001, contando só com duas integrantes da formação original: Adrismith (bateria) e Kamila Trevisan (guitarra). Em 2003, depois de um grande período sem baixista fixo, entra na banda, Jhovanny, ficando estabilizada desde então. Com influências de bandas tradicionais do Heavy Metal, Panndora, desde o seu início, executava alguns covers de bandas como: Black Sabbath (Dio e Ozzy), Kiss, AC/DC, Twisted Sister, Wasp, Grave Digger, Quiet Riot, Judas Priest, Running Wild, Manowar, Venom, entre outros. Nas composições, segue uma linha Heavy/Power tradicional, com a primeira demo lançada em Outubro de 2003, contando com duas músicas: Choose Your Side e Other Life. A banda já se apresentou em vários locais no Paraná e em São Paulo (Interior e capital). Com uma demo lançada em 2003, intitulada "Choose your side", com mais de 1000 cópias distribuídas no Brasil e exterior. Em 2005 inciaram a gravação de seu debut, lançado em junho de 2007. No começo de 2006 os integrantes Natália Ferlin ( Vocais e Guitarra) e Jhovanny (Baixo) deixam a banda e no começo de 2007 entram Aline (Vocais), Camila ( Guitarra) e Taise ( Baixo), iniciando assim a nova formação da PANNDORA. No mês de outubro de 2008, Aline Rizzato deixa a banda, e em menos de um mês,entra na banda Rebeca Froeming Rastelli. Em 2009 Kamila Trevisan deixa a banda por motivos profissionais e entra Luana Inez. 2010 é um ano promissor para a banda, pois iniciou a gravação do seu primeiro CD oficial, intitulado “Heretic’s Box”, gravado no renomado estúdio DaTribo, em São Paulo, com a produção de Ciero e Trek Magalhães. [Fonte: lastfm]
Panndora (which at the time was called Wind of Fate), was formed in mid-August 2000 by a group of friends who attended the concerts of the city of Maringa-PR and the idea of simply playing Heavy Metal, they decided to join and assemble the band. The band went through several formations and only stabilized better, after the entry of singer / guitarist Natalia Ferlin in 2001, counting only with two members of the original line: Adrismith (drums) and Kamila Trevisan (guitar). In 2003, after a long period without a permanent bass player, enters the band, Jhovanny, remaining stable since then. With influences of traditional bands of heavy metal, Panndora, since its inception, performing some covers of bands like Black Sabbath (Dio and Ozzy), Kiss, AC / DC, Twisted Sister, Wasp, Grave Digger, Quiet Riot, Judas Priest , Running Wild, Manowar, Venom, among others. In the compositions, follows a Heavy / Traditional Power line, with the first demo released in October 2003, with two songs: Choose Your Side and Other Life. The band has performed at various locations in Paraná and São Paulo (Interior and capital). With a demo released in 2003 entitled "Choose your side", with over 1,000 copies distributed in Brazil and abroad. In 2005 inciaram the recording of their debut, released in June 2007. In early 2006 the members Natalia Ferlin (Vocals and Guitar) and Jhovanny (bass) left the band in early 2007 and enter Aline (Vocals), Camila (Guitar ) and Taise (Low), thus initiating a new line of panndora. In October 2008, Aline Rizzato left the band, and in less than a month, enters the band Rebekah Froeming Rastelli. In 2009 Kamila Trevisan left the band for professional reasons and enters Luana Inez. 2010 is a promising year for the band as it began recording their first official CD, entitled "Heretic's Box", recorded at the renowned studio DaTribo in São Paulo, with the production of Ciero and Trek Magellan. [Source: lastfm]
Total Time: 33 min
PAPA WINNIE - One Blood One Love'
REGGAE
1990
Bitrate 256 kbps
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Nascido na ilha de Granada no Caribe, Carlisle Winston Peters, conhecido no mundo artistico como Papa Winnie faz uma música que mistura reggae, rap e pop. Em 1986 foi para a Europa com o objetivo de seguir carreira musical, sendo que em 1988 assina contrato com a EPIC Records e lança seu primeiro disco em 1989 chamado “Rootsie & Boopsie”, que foi dedicado a seu filhos gêmeos. Em 1990 lança seu segundo disco “One Blood, One Love”, onde fala de assuntos como racismo, falta de liberdade e igualdade e respeito entre as pessoas. Em 1993 e 1996, com a MCA/Universal, lança respectivamente os discos “you are my "Sunshine” e “All Of My Heart”. Papa Winnie esteve pela primeira vez no Brasil em 1993 realizando uma turnê juntamente com o grupo Rappa. [Creditos: lastfm]
Born on the Caribbean island of Grenada, Carlisle Winston Peters, known in the artistic world as Papa Winnie makes music that blends reggae, rap and pop. In 1986 he went to Europe with the aim to follow music career, and in 1988 signed a contract with EPIC Records and released his first album in 1989 called "Rootsie & Boopsie" which was dedicated to her twin sons. In 1990 released his second album "One Blood, One Love", which speaks of issues such as racism, lack of freedom and equality and respect among people. In 1993 and 1996, with MCA / Universal, respectively launches discs "you are my" Sunshine "and" All Of My Heart. "Papa Winnie was the first time in Brazil in 1993 doing a tour with the group Rappa. [Credits: lastfm]
Total Time: 51min
MOTHER TONGUE - Mother Tongue
ROCK
1994
Bitrate 256 kbps
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Mother Tongue é uma banda de rock alternativo californiana da década de 1970, com influências que lembram funk, soul e outros estilos de música. Fundada em 1990, em Austin (Texas) e um ano depois eles se mudaram para Los Angeles, onde em mostrou o seu enérgico performances ao vivo com legião de fãs, incluindo celebridades como Ian Astbury (The Cult) ou Trent Reznor (Nine Inch Nails ), concedeu. Seu álbum de estréia Mother Tongue, foi lançado em 1994) com pouco sucesso comercial; a banda se separou em fevereiro de 1996, seguido por brigas com a antiga gravadora Sony, que após o reinício sucesso de estréia da banda re-lançado mais tarde. Em seu segundo álbum, "Street Light" pode ser encontrado com Chris Cano e Gabriel Roland. Finalmente, os australianos Sasha Popovic foi contratado como baterista. Depois de vários atrasos, a banda gravou no Outono de 2007 o álbum "Follow The Trail" com o produtor Noah Shain na frente. Antes a banda já havia escrito canções para um álbum completo, a maioria dos quais foram entretanto rejeitado em favor de novas composições. [Fonte: wikipedia]
Mother Tongue is an alternative rock band Californian 1970s with influences reminiscent of funk, soul and other styles of music. Founded in 1990 in Austin (Texas) and a year later they moved to Los Angeles, where in showed his energetic live performances with legions of fans, including celebrities such as Ian Astbury (The Cult) or Trent Reznor (Nine Inch Nails ) granted. Their debut album Mother Tongue, was released in 1994) with little commercial success; the band broke up in February 1996, followed by fights with the old Sony record company, which after the restart successful debut of the re-released later band. On their second album, "Street Light" can be found with Chris Gabriel Cano and Roland. Finally, Australians Sasha Popovic was hired as drummer. After several delays, the band recorded in autumn 2007 the album "Follow The Trail" with producer Noah Shain in front. Before the band had already written songs for a full length album, most of which have since been rejected in favor of new compositions. [Source: wikipedia]
Total Time: 56 min
19 de outubro de 2021
JORGE MAUTNER - O Filho Do Holocausto
MPB
[Popular Brazilian Music]
2012
Bitrate: 256 kbps
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NA PEGADA DO ARROCHA - Na Pegada Do Arrocha 2
ARROCHA
2013
Bitrate: 256 kbps
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LAURA FINOCCHIARO - Lauras
MPB
[Brazilian Popular Music]
2008
Bitrate: 256 kbps
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Total Time: 49 min
BETO GUEDES - Andaluz
MPB
[Brazilian Popular Music]
[Brazilian Popular Music]
1991
Bitrate: 256 kbps
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Bitrate: 256 kbps
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Total Time: 42 min
LEAF DOG - Live From The Balrog Chamber
HIP HOP
2020
Bitrate: 256 kbps
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SWISS COLLEGE DIXIE BAND - Back Home Again
A paixão de tocar jazz no estilo Dixieland fez com que um grupo de professores suíços radicados no Brasil formasse, em 1975, a Swiss College Dixie Band. Heinz (piano) é o único que restou da formação inicial, e não foi por acaso: dentro de si, traz aquilo que sempre fez parte e que é o elementro principal da banda: amizade, alegria e descontração. Aliás, depois de mais de 30 anos (de Banda, não de Heinz), o slogan tambem continua o mesmo: “O Jazz tocado com alegria”. O Jazz tem origens populares. É a expressão das alegrias e tristezas, das emoções de seus criadores: os negros norte-americanos que tinham na música a válvula de alívio para sua vida de escravidão. Embora as primeiras expressões musicais que levaram à formação do Jazz tenham conotação de angústia e tristeza (como o Blues e as Worksongs), outras expressões (como o Ragtime) se misturaram para fundir o que acabou resultando no Jazz que conhecemos. O espírito que predominou no Jazz no início foi então o da alegria, música para o povo se divertir, dançar, curtir. É esse o Jazz que a Swiss Dixie toca, e seu objetivo é divulgar o estilo cada vez mais ao público, contando com o talento e animação do piano do Heinz, a tuba do Thomas, o washboard do Ricardo e banjo do Décimo entre os que formam a famosa “cozinha”, que dá a base da banda [Fonte: lastfm]
The passion of playing Dixieland jazz style made a group of teachers Swiss living in Brazil formed in 1975, the Swiss College Dixie Band. Heinz (piano) is the only one left of initial training, and it was no accident: within itself, brings what has always been part and that is the main banda elementro: friendship, joy and relaxation. Indeed, after more than 30 years (Banda, not Heinz), the tagline also remains the same: "The Jazz played with joy." The Jazz is popular origins. It is the expression of joy and sadness, the emotions of their creators: the black Americans who had the music release valve for his life of slavery. Although the first musical expressions that led to the formation of the Jazz have connotations of anguish and sadness (like the Blues and Worksongs), other expressions (such as Ragtime) mingled to fuse that eventually resulted in the Jazz we know. The spirit that prevailed in the early Jazz was then the joy of music for people to have fun, dance, enjoy. That is what the Swiss Dixie Jazz play, and their goal is to spread the style to the increasingly public, with the talent and animation Piano Heinz, Tuba Thomas, washboard and banjo Ricardo Tenth among those form the famous "kitchen", which gives the basis for the banda [Source: lastfm]
Total Time: 52 min
LIONEL RICHIE - Louder Than Words
RHYTHM OF BLUES
1996
Bitrate: 256 kbps
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17 de outubro de 2021
LINDSTROM - It's Alright Between Us as It Is
ELECTRONIC
2017
Bitrate: 256 kbps
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REJANE RIBEIRO - Voz & Violão
MPB
[Brazilian Popular Music]
Bitrate: 256 kbps
[Cd Quality]+
Total Time: 77 min
[Brazilian Popular Music]
Bitrate: 256 kbps
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J. MASCIS + THE FOG - More Light
ALTERNATIVE ROCK
2000
Bitrate: 256 kbps
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J. Mascis é um músico estadunidense, provavelmente mais conhecido como vocalista, guitarrista, compositor e líder do grupo Dinosaur Jr. Mascis também é produtor e compositor de trilhas sonoras. Nascido em Amherst, Massachussets, Mascis fundou o grupo de hardcore Deep Wound, que teve curta existência, com seus colegas de escola Lou Barlow e Scott Helland no começo dos anos 80. Ele começou tocando bateria [1], mas preferiu a guitarra quando fundou o Dinosaur Jr., com Barlow no contrabaixo e Patrick “Murph” Murphy na bateria, em 1984, atingindo fama e sucesso mundiais. Seus vocais são considerados muito parecidos com os de Neil Young [2], e seus riffs de guitarra são chamados “monolíticos”. Depois que Mascis dispensou Barlow da banda em 1989, ele gravou diversos álbuns com o Dinosaur Jr. até 1997, e um álbum solo acústico de 1996 chamado “Martin & Me”. Também em 1996, teve uma pequena participação no filme “Grace of my Heart” (A Voz do Meu Coração), além de ter composto duas faixas para a trilha sonora do filme. Em 2000, Mascis passou a se dedicar a produção dos álbuns de sua nova banda, chamada J. Mascis and the Fog. Mascis foi produtor dos dois primeiros discos do trio de Boston Buffalo Tom, em 1988 e 1990 respectivamente. Em Abril de 2005, Mascis retornou a formação original do Dinosaur Jr., com Barlow e Murphy para juntos fazerem uma turnê celebrando o relançamento de seus três primeiros álbuns. Em Agosto de 2005, Mascis lançou um novo álbum solo pelo selo J. Mascis and Friends, chamado “J and Friends Sing and Chant For Amma”, com canções de devoção ao líder religioso hindu Mata Amritanandamayi, ou Ammachi, para o qual Mascis já tinha dedicado a canção “Ammaring”, do primeiro álbum do J. Mascis and the Fog, chamado “More Light”. O faturamento do álbum vai todo para o resgate das vítimas do tsunami promovido por Ammachi. Em Setembro de 2005, Mascis ajudou a banda dinamarquesa Mew, fazendo vocais na música “Why Are You Looking Grave?” e backing vocals em “An Envoy to the Open Fields”. Em 2006, Mascis lançou um álbum com sua nova banda de heavy metal, chamada Witch, tocando bateria. O álbum possui o mesmo nome da banda. [Fonte: wikipedia]
J. Mascis is an American musician, probably best known as the lead singer, guitarist, composer and leader of Dinosaur Jr. Mascis group is also producer and film composer. Born in Amherst, Massachusetts, Mascis founded the hardcore group Deep Wound, which was short-lived, with his schoolmates Lou Barlow and Scott Helland in the early 80. He began playing drums [1], but he preferred the guitar when he founded Dinosaur Jr., with Barlow on bass and Patrick "Murph" Murphy on drums in 1984, reaching world fame and success. His vocals are considered very similar to Neil Young [2], and their guitar riffs are called "monolithic". After Mascis dismissed Barlow of the band in 1989, he recorded several albums with Dinosaur Jr. until 1997, and an acoustic solo album in 1996 called "Martin & Me". Also in 1996, she had a small part in the film "Grace of My Heart" (The Voice of My Heart), and has composed two tracks for the soundtrack of the film. In 2000, Mascis began to devote himself to producing the album of his new band, called J. Mascis and the Fog. Mascis was producer of the first two discs of Boston trio Buffalo Tom, in 1988 and 1990 respectively. In April 2005, Mascis returned the original lineup of Dinosaur Jr., with Barlow and Murphy together to make a tour celebrating the re-launch of their first three albums. In August 2005, Mascis released a new solo album for the label J. Mascis and Friends, called "J and Friends Sing and Chant For Amma," with devotional songs to the Hindu religious leader Mata Amritanandamayi, or Ammachi, for which Mascis already He had dedicated the song "Ammaring", the first album of J. Mascis and the Fog, called "More Light". The album sales goes all to the rescue of the victims of the tsunami promoted by Ammachi. In September 2005, Mascis helped Danish band Mew, doing vocals on the song "Why Are You Looking Grave?" And backing vocals on "An Envoy to the Open Fields". In 2006, Mascis released an album with his new heavy metal band called Witch, playing drums. The album has the same name as the band. [Source: wikipedia]
Total Time: 43 min
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