28 de junho de 2013

ACÚSTIKA - Acustika


Pop Rock
2006
Bitrate 256 kbps
[cd quality]

Banda Carioca que surgiu em 1998 com o nome de Pancake e em 2003 passou a se chamar Acustika. A banda é formada por Claudia Moreno na bateria , Jane Soren no Teclado e violinos ,Luciana Guessa no contra baixo e Thayana Dantas guitarra e voz . [Fonte: lastfm]

Carioca band that emerged in 1998 under the name Pancake and in 2003 was renamed Acustika. The band consists of Claudia Moreno on drums, Soren Jane Keyboard and violins, Luciana Guessa on bass and Thayana against Dantas guitar and voice. [Source: lastfm]

Total Time: 47 min

ACÚSTICO BRASIL - Acústico Brasil


Música Popular Brasileira
2001
Bitrate 256 kbps
[cd quality]

Total Time: 40 min

ALINE BARROS - Bom é Ser Criança


Infantil
1999
Bitrate 256 kbps
[cd quality]

Total Time: 58 min

24 de junho de 2013

AMÁLIA RODRIGUES - Fado Lisboeta [Recomendado]


Fado
1993
Bitrate 256 kbps
[cd quality]

Tornou-se conhecida mundialmente como a Rainha do Fado e, por consequência, devido ao simbolismo que este género musical tem na cultura portuguesa, foi considerada por muitos como uma das melhores embaixadoras do país. Aparecia em vários programas de televisão pelo mundo fora, onde não só cantava fados e outras músicas de tradição popular portuguesa, como música de outras origens (por exemplo, música espanhola). A sua faceta de cantora revela-se cedo. Na infância e juventude, cantarolava tangos de Carlos Gardel e canções populares que ouvia e lhe pediam para cantar. Aos 14 anos decide ir viver com os pais que entretanto regressaram a Lisboa. Aos 15 anos, vai vender fruta para o Cais da Rocha e torna-se notada devido ao especialíssimo timbre de voz. Integra a Marcha Popular de Alcântara (nas festividades de Santo António de Lisboa) de 1936. O ensaiador da Marcha insiste para que Amália se inscreva numa prova de descoberta de talentos, chamada Concurso da Primavera em que se disputava o título de Rainha do Fado. Amália acabará por não participar, pois todas as outras concorrentes se recusavam a competir com ela. Alcança tremendo êxito no Retiro da Severa, onde faz a sua estreia profissional e torna-se a vedeta do fado com uma rapidez notável. Passa a atuar também no Solar da Alegria e no Café Luso. Sendo o nome mais conhecido de todos os cantores de fado, faz com que por onde atuasse as lotações se esgotem, inflacionando o preço dos bilhetes. Em poucos meses atinge tal reconhecimento e popularidade que o seu cachet é o maior até então pago a fadistas. Estreia no teatro de revista em 1940, como atracção da peça Ora Vai Tu, no Teatro Maria Vitória. No meio teatral encontra Frederico Valério, compositor de muitos dos seus fados. Em 1943 actua pela primeira vez fora de Portugal, a convite do embaixador Pedro Teotónio Pereira, que a leva a cantar em Madrid. Em 1944 consegue um papel proeminente, ao lado de Hermínia Silva, na opereta Rosa Cantadeira, onde interpreta o Fado do Ciúme de Frederico Valério. Em Setembro, chega ao Rio de Janeiro acompanhada pelo maestro Fernando de Freitas para se apresentar no Casino Copacabana. Aos 24 anos Amália tem já um espetáculo concebido exclusivamente para ela. É no Rio de Janeiro que Frederico Valério compõe um dos mais famosos fados de todos os tempos: Ai Mouraria, estreada no Teatro República. Grava discos, vendidos em vários países, motivando grande interesse das companhias de Hollywood. Em 1947 estreia no cinema com o filme Capas Negras, o filme mais visto em Portugal até então, ficando 22 semanas em exibição. Um segundo filme, do mesmo ano, é Fado, História de uma Cantadeira. Amália é apoiada por artistas nacionalistas como Almada Negreiros e António Ferro. Esse a convida pela primeira vez a cantar em Paris, no Chez Carrère, e em Londres no Ritz, em festas do departamento de Turismo que o próprio organiza. A internacionalização de Amália aumenta com a participação, em 1950, nos espectáculos do Plano Marshall, o plano de apoio dos EUA à Europa do pós-guerra, em que participam os mais importantes artistas de cada país. O êxito repete-se por Trieste, Berna, Paris e Dublin (onde canta a canção Coimbra, que, atentamente escutada pela cantora francesa Yvette Giraud a populariza em todo o mundo como Avril au Portugal). Em Roma, Amália atua no Teatro Argentina, sendo a única artista ligeira num espectáculo em que figuram os mais famosos cantores da chamada música clássica. Canta em todo os cantos do mundo. Passa pelos Estados Unidos onde canta pela primeira vez na televisão (na NBC), no programa do Eddie Fisher. Grava discos de fado e de flamenco. Amália dá ao fado um novo fulgor. Canta o repertório tradicional de uma forma diferente. Sintetizando o que é rural e urbano. Canta os grandes poetas da língua portuguesa (Camões, Bocage) além dos poetas que escrevem por ela (Pedro Homem de Mello, David Mourão Ferreira, Ary dos Santos, Manuel Alegre, O’Neill). Conhece também Alain Oulmain que lhe compõe várias canções. O seu Fado de Peniche é proibido por ser considerado um hino aos que se encontram presos em Peniche, Amália escolhe também um poema de Pedro Homem de Mello, “Povo que lavas no rio” que ganha uma dimensão política. Em 1969, Amália é condecorada pelo novo Presidente do Concelho, Marcelo Caetano, na Exposição Mundial de Bruxelas antes de iniciar de uma grande digressão à antiga União Soviética. Com a chegada da democracia são-lhe prestadas grande homenagens, é condecorada com o grau de oficial da Ordem do Infante D. Henrique pelo então presidente da República Mário Soares. Em 1990, em França, depois de ter recebido a Ordem das Artes e das Letras, recebe, desta vez das mãos do presidente Mitterrand, a Légion d’Honneur. Em 1997 é editado pela Valentim de Carvalho o seu último álbum com gravações inéditas realizadas entre 1965 e 1975 (Segredo). A 6 de Outubro de 1999, Amália Rodrigues morre com 79 anos, pouco depois de regressar da sua casa de férias no litoral alentejano. Sepultada no Cemitério dos Prazeres, o seu corpo é posteriormente trasladado para o Panteão Nacional, em Lisboa, onde repousam as personalidades consideradas expoentes máximos da nacionalidade. Amália Rodrigues representou Portugal em todo o mundo, de Lisboa ao Rio Janeiro, de Nova Iorque a Roma, de Tóquio à União Soviética, do México a Londres, de Madrid a Paris (onde actuou imensas vezes no muito prestigiado Olympia). Divulgou acima de tudo, a cultura portuguesa em todo seu explendor. [Fonte: wikipedia]

Became known worldwide as the Queen of Fado and therefore due to the symbolism that this genre has in Portuguese culture, was considered by many as one of the best ambassadors of the country. Appeared in several television programs throughout the world, where not only sang fado and other Portuguese folk music tradition, such as music from other sources (eg, Spanish music). Your facet of singer reveals itself early. In childhood and youth, sang tangos of Carlos Gardel and folk songs he heard and asked him to sing. At 14 he decides to live with parents who however returned to Lisbon. At age 15, will sell fruit for Rock Pier and becomes noticeable due to the very special tone of voice. Integrates the Popular March Alcantara (in the festivities of Santo António de Lisboa) 1936. Tester Gait insists that Amalia sign a proof of talent discovery, called the Spring Contest in which they disputed the title of Queen of Fado. Amalia eventually not participate because all other competitors refused to compete with her. Achieves tremendous success in Retiro da Severa, which makes his professional debut and becomes the superstar of fate with remarkable rapidity. Shall also act in the Solar da Alegria and Café Luso. Being the best known of all the singers of fado name, makes acted where the jitneys run out, inflating the price of tickets. In a few months reaches such recognition and popularity that its cachet is the largest ever paid singers. Debut in vaudeville in 1940 as part of attraction You Go Now, in Maria Victoria Theatre. In the theatrical milieu meets Frederico Valerio, composer of many of their fates. In 1943 acts for the first time outside Portugal at the invitation of Ambassador Peter Pereira Theotonius, which leads her to sing in Madrid. In 1944 achieves a prominent role alongside Herminia Silva, the operetta Rose Cantadeira, where he plays Fado's Jealousy of the Frederick Valerius. In September, arrives in Rio de Janeiro accompanied by Maestro Fernando de Freitas to perform at the Copacabana Casino. At 24 Amalia already have a show designed exclusively for it. It's in Rio de Janeiro that Frederick Valerius composed one of the most famous fates of all time: Ai Moorish, premiered at the Theatre Republic. Burns discs sold in several countries, prompting great interest from companies in Hollywood. In 1947 film debut with the film Capas Negras, the most watched film in Portugal until then, getting 22 weeks on display. A second film, of the same year, is Fado, Story of a Cantadeira. Amalia is supported by nationalists such artists as Anthony Almada Negreiros and Iron. This invites the first to sing in Paris at Chez Carrère and in London at the Ritz, in celebrations of Tourism organizes the department itself. The internationalization of Amalia increases with participation in 1950, shows us the Marshall Plan, the plan of U.S. support to post-war Europe, attended by the most important artists of each country. The success has been repeated Trieste, Bern, Paris and Dublin (where he sings the song Coimbra, who listened intently by the French singer Yvette Giraud popularized worldwide as Avril au Portugal). In Rome, Amalia works at the Teatro Argentina, with the only slight artist in a show that included the most famous singers of the so-called classical music. Sing around the corners of the world. Passes through the United States where she sings for the first time on television (NBC), Eddie Fisher in the program. Burns discs fado and flamenco. Fado Amalia gives a new glow. Sing traditional repertoire differently. Synthesizing what is rural and urban. Sings the great Portuguese poets (Camoes, Bocage) in addition to the poets who write for it (Pedro Homem de Mello, David Mourão Ferreira, Ary dos Santos, Manuel Alegre, O'Neill). Alain Oulmain also know that you compose several songs. Your Fado Peniche is forbidden because it is considered an anthem for those who find themselves trapped in Peniche, Amalia also chooses a poem by Pedro Homem de Mello, "People who wash in the river" who wins a political dimension. In 1969, Amalia is honored by the new Chairman of the Council, Marcelo Caetano, the World Exhibition in Brussels before starting a major tour to the former Soviet Union. With the arrival of democracy are given him great honors, is awarded with the degree of Officer of the Order of Infante Dom Henrique by then president Mário Soares. In 1990, in France, after receiving the Order of Arts and Letters, receives, this time from President Mitterrand, the Légion d'Honneur. In 1997 is published by Valentim de Carvalho his last album with unreleased recordings made between 1965 and 1975 (Secret). On 6 October 1999, Amália Rodrigues died at 79 years old, shortly after returning from his holiday home in the Alentejo coast. Buried in the Cemetery of Pleasures, your body is then translated to the National Pantheon in Lisbon, where lie the personalities considered exponents of nationality. Amalia Rodrigues represented Portugal around the world, from Lisbon to Rio de Janeiro, New York to Rome, Tokyo to the Soviet Union, Mexico to London, from Madrid to Paris (where he performed many times in very prestigious Olympia). Released above all, the Portuguese culture in all its splendor. [Source: wikipedia]

Total Time: 46 min

23 de junho de 2013

AB LOGIC - AB Logic


Dance
1992
Bitrate 256 kbps
[cd quality]

AB Logic é um duo de música Eurodance composta de cantora Marianne Festraets e rapper americano K-Swing (Cedric Murril). Marianne Festraets praticou muitos anos de aulas de balé clássico na escola Royal Ballet of Flanders. Ela também contribuiu para o projeto The Dinky Toys, e fez backing vocals para Isabelle A. O grupo foi idealizado pelos produtores belgas Jacko Bultinck e Peter Gillis. Em 1991, Festraets Marianne foi convidada para ir a uma audição no estúdio Top em Ghent (Bélgica). Ela tinha que cantar uma canção chamada The Hitman, e foi escolhida no local, entre vários cantores para gravá-la e ser uma parte do projeto, juntamente com K-Swing. Peter Gillis e Jacko Bultinck levou a canção ao MIDEM em Cannes (França). Ronald Van Huffel surgiu com o nome AB Logic para promovê-la, e em nenhum momento eles tiveram assinado na Warner Leste-Oeste registra em Londres! Daquele momento em diante, tudo foi muito rápido! Em um mês, eles tinham que vir para cima com um álbum completo, que era a condição para a gravadora para lançar o single nos EUA. E assim o AB Logic saiu em turnê de promoção no Reino Unido em Junho de 1992. Seu segundo single foi lançado em 1993 “AB Logic” com bastante sucesso, ele atingiu 1º lugar em Israel durante 3 semanas. Em seguida, seu álbum foi lançado. Seu penúltimo single a ser lançado foi uma trilha muito agradável eurodance chamado Real World. Ele não está incluído no álbum. Foi escrito por Peter Gillis, Bultinck Jacques e Murril Cedric, gravado no Studio Top em Gent (Bélgica). Outro single foi lançado em 1996 de forma confidencial. Intitulado Welcome To My Heart, que foi escrito por Marianne Festraets, Peter Gillis e Cedric Murrill, produzido por Peter Gillis, co-produzido par Marianne Festraets. O single foi publicado sob BMG Ariola Belgica / Wax World importado pelo USA. Além de seus primeiros lançamentos, houve também um medley intitulado This is AB Logic, mixado por Les Massengale e Mark Roberts, caracterizado em uma compilação chamada Ultimix 47 (Ultimix Records). Depois do fim do Duo Cedric Murril passou a trabalhar como modelo. [Fonte: eurokdj]

AB Logic is a Eurodance music duo composed of singer Marianne Festraets and American rapper K-Swing (Cedric Murrill). Marianne Festraets practiced many years of lessons in classical ballet at the Royal Ballet School of Flanders. She also contributed to the project The Dinky Toys, and did backing vocals for Isabelle A. The group was conceived by Belgian producers Jacko Bultinck and Peter Gillis. In 1991, Festraets Marianne was invited to go to an audition in Studio Top in Ghent (Belgium). She had to sing a song called The Hitman, and was chosen in place between several singers to record it and be a part of the project, along with K-Swing. Peter Gillis and Jacko Bultinck took the song to MIDEM in Cannes (France). Ronald Van Huffel came up with the name AB Logic to promote it, and in no time they had signed Warner in East-West records in London! From that moment on, everything was very fast! In a month, they had to come up with a full album, which was the condition for the label to release the single in the USA. And so the AB Logic went on tour to promote the UK in June 1992. Their second single was released in 1993 "AB Logic" quite successfully, he achieved 1st place in Israel for 3 weeks. Then his album was released. Their penultimate single to be released was a very nice eurodance track called Real World. It is not included on the album. It was written by Peter Gillis, Bultinck Jacques and Cedric Murrill, recorded at Studio Top in Ghent (Belgium). Another single was released in 1996 in a confidential manner. Entitled Welcome To My Heart, which was written by Marianne Festraets, Peter Gillis and Cedric Murrill, produced by Peter Gillis, co-produced Marianne Festraets pair. The single was released under BMG Ariola Belgium / Wax World by USA imported. Apart from their first releases, there was also a medley titled This Is AB Logic, mixed by Les Massengale and Mark Roberts, featured on a compilation called Ultimix 47 (Ultimix Records). After the end of Duo Cedric Murrill began working as a model. [Source: eurokdj]

Total Time: 59 min

ALPHA BLONDY - Akwaba


Reggae
2005
Bitrate 256 kbps
[cd quality]

A história do reggae africano com certeza não seria a mesma sem Alpha Blondy. Ele é considerado uma espécie de Bob Marley afro, com discursos contra o Apartheid e as brigas tribais que dominam o continente. Nascido em Seydou Kone na Costa do Marfim, Blondy iniciou sua carreira como vocalista da banda de rock Atomic Vibrations. Bandeou-se para o lado do reggae após ouvir Bob Marley & The Wailers. Blondy gravou alguns singles na Jamaica, que não obtiveram sucesso esperado. Trabalhou como tradutor na TV inglesa e iniciou sua carreira de glórias com o álbum Cocody Rock (1984). Três anos depois, lançou sua obra-prima, Jerusalém. Gravado com os Wailers, o disco tem mensagens religiosas e sociais da melhor qualidade, cantadas em inglês, francês, hebraico e no dialeto africano dioula. Ao mesmo tempo em que constrói uma obra de respeito, Blondy sofre de sérios problemas psicológicos em decorrência do uso de drogas pesadas. A família o internou numa clínica no início dos anos 80; e ele tentou cometer suicídio em Paris, no ano de 1991. Pouco se sabe sobre estes possíveis problemas. [Fonte: lastfm]

The history of African reggae certainly would not be the same without Alpha Blondy. He is considered a kind of Bob Marley african, with speeches against apartheid and tribal fights that dominate the continent. Born Seydou Kone Ivory Coast, Blondy began his career as lead singer of the rock band Atomic Vibrations. Swung over to the side of reggae after listening to Bob Marley & The Wailers. Blondy recorded some singles in Jamaica, who did not get expected success. Worked as a translator for English TV and began his career with the glories album Cocody Rock (1984). Three years later he released his masterpiece, Jerusalem. Recorded with the Wailers, the disc has religious and social messages of the highest quality, sung in English, French, Hebrew and Dioula African dialect. While building a work of respect, Blondy suffers from serious psychological problems due to heavy drug use. The family admitted to a clinic in the early '80s; and he tried to commit suicide in Paris in 1991. Little is known about these possible problems. [Source: lastfm]

Total Time: 66 min

ALPHAVILLE - Salvation


Synthpop
1997
Bitrate 256 kbps
[cd quality]

Alphaville é um grupo de synthpop formado em Münster, Alemanha que ganhou popularidade na década de 1980. Fundado por Marian Gold, Bernhard Lloyd e Frank Mertens, Conhecidos por seus três maiores êxitos, “Big In Japan” , ‘’Sounds Like a Melody’’ e “Forever Young” que se tornou a marca da banda. Alphaville nasceu no início de 1982 como Forever Young, quando Marian Gold e Bernhard Lloyd se conheceram no projeto musical Nelson Community. Meses mais tarde, Frank Mertens aderiu ao projeto. Juntos, escreveram Forever Young e gravaram sua primeira demo com o mesmo nome. Em 1984, re-nomeadamente Alphaville lançaram seu primeiro single, “Big in Japan”, que Gold escreveu em 1979 depois de ouvir a música de Holly Johnson “Big in Japan”. Em Setembro de 1984, lançaram Forever Young, seu primeiro álbum. “Big In Japan” foi o maior sucesso de Alphaville, com o topo das paradas na Alemanha, Grécia , Suíça , Suécia , Venezuela e o EUA Billboard Dance Chart (o grupo conseguiu o Top 10 em qualquer parada da Billboard). O single também alcançou o top cinco na Itália, os Países Baixos, Noruega, Áustria, Irlanda e África do Sul. Em 1986, seu segundo álbum, Afternoons In Utopia, foi lançado e seu primeiro single “Dance With Me” foi Top 20 na Alemanha, França, Noruega, Suécia, Suíça e África do Sul...[Fonte: wikipedia]

Alphaville is a synthpop group formed in Münster, Germany that gained popularity in the 1980s. Founded by Marian Gold, Bernhard Lloyd and Frank Mertens, Known for his three biggest hits, "Big In Japan",'' Sounds Like a Melody ' 'and "Forever Young" which became the trademark of the band. Alphaville was born in early 1982 as Forever Young, when Marian Gold and Bernhard Lloyd met in the music project Nelson Community. Months later, Frank Mertens joined the project. Together, Forever Young wrote and recorded their first demo with the same name. In 1984, re-notably Alphaville released their first single, "Big in Japan", which Gold wrote in 1979 after hearing the music of Holly Johnson "Big in Japan". In September 1984, Forever Young released his first album. "Big In Japan" was Alphaville's biggest hit, topping the charts in Germany, Greece, Switzerland, Sweden, Venezuela and the U.S. Billboard Dance Chart (the group got the Top 10 on any Billboard chart). The single also reached the top five in Italy, the Netherlands, Norway, Austria, Ireland and South Africa In 1986, his second album, Afternoons In Utopia, was released and its first single "Dance With Me" went Top 20 in Germany, France, Norway, Sweden, Switzerland and South Africa .. [Source: wikipedia]

Total Time: 54 min

13 de junho de 2013

BAD BRAINS - Pay To Cum (1979-1981)


Hardcore Punk
1981
Bitrate 256 kbps
[cd quality]

O Bad Brains é uma influente banda americana de hardcore e reggae, formada em Washington,DC em 1977. São considerados um dos pioneiros do hardcore. A banda foi formada com o nome de Mind Power pelo guitarrista de jazz fusion Dr. Know (Gary Miller), em 1977. Junto a ele havia o vocalista Sid McCray, o baixista Darryl Jennifer e o baterista Earl Hudson. Originalmente formada com influências de funk e jazz fusion, a banda desenvolveu um punk rock muito mais rápido, intenso e musicalmente mais complexo e extremo que os seus contemporâneos. É considerada uma das primeiras bandas americanas de hardcore e, alguns anos depois foram os primeiros a fazer a fusão do heavy metal com o funk. Também são adeptos da música reggae, sendo seguidores da religião rastafári. Em 1978, o vocalista apresenta o punk rock para o resto da banda, que já andava escutando Black Sabbath na época, e isso mudou toda a percepção da banda. Por influência do vocalista, a banda fica obcecada pelo punk rock e mudam o seu nome para Bad Brains, nome de uma música do Ramones, mas o Bad (mau) com o sentido de poderoso. Apesar do forte envolvimento com o punk rock a banda tinha uma forte ligação com o reggae, que segundo boatos foi depois de ver Bob Marley em um show, que os integrantes mergulharam fundo no reggae adotaram como filosofia de vida a religião rastafári. Ainda no começo, a banda ficou conhecida em Washington por ser formada apenas por integrantes afro-americanos, o que era uma certa novidade para a época e também pelas apresentações enérgicas e o talento dos músicos, que tocavam um hardcore mais complexo e bem trabalhado. Por volta de 1979, o Bad Brains foi "banido" de diversos locais de shows, mudando-se mais tarde para a cidade de Nova York. Essa fase seria relatada mais à frente na música "Banned in D.C.".  O primeiro single "Pay To Cum" foi prensado em poucas cópias e, em 1982, o álbum de estréia Bad Brains foi lançado apenas em formato de fita cassete pela gravadora ROIR. A banda demorou quase três anos para lançar outro álbum de estúdio, mas finalmente em 1986 sai pela SST Records o clássico I Against I, que é um álbum aclamado pela crítica de punk hardcore americano misturando Funk, Soul, e Heavy Metal, que para muitos foi o apogeu criativo da banda. O único da carreira do grupo que não traz Reggae. Há quem diga que o I Against I representa para o Bad Brains o mesmo que o London Calling representou para o The Clash. Em 1989 sai o álbum Quickness, que com sua sonoridade mais pesada, influenciada pelos intercâmbios entre o hardcore e o metal que ocorriam na época, neste álbum, a banda continua o mesmo estilo que usou em I Against I. Ainda assim, a maioria dos fãs considera Quickness um clássico. Com a explosão do rock alternativo nos anos 90, Dr. Know foi abordado por Epic Records em 1992, oferecendo à banda um contrato por uma grande gravadora. E em 1993 foi lançado o álbum Rise gravado com o baterista Mackie Jayson (que havia tocado como músico em Quickness) e com o vocalista Israel Joseph I. A banda ganhou um tributo chamado Never Give In: A Tribute To Bad Brains, com bandas grandes da cena metal/hardcore como Sepultura, Downset e Moby, que saiu no Brasil pela gravadora holandesa Century Media Records. [Fonte: wikipedia]

The Bad Brains is an influential American hardcore and reggae band formed in Washington, DC in 1977. Sao considered one of the pioneers of hardcore. The band was formed under the name Mind Power by jazz fusion guitarist Dr. Know (Gary Miller) in 1977. Beside him was the lead singer Sid McCray, bassist Darryl Jennifer, and drummer Earl Hudson. Originally formed with influences from funk and jazz fusion, the band developed a punk rock much faster, more intense and musically complex and extreme than their contemporaries. It is considered one of the first American hardcore bands and a few years later were the first to make a fusion of heavy metal with funk. They are also fans of reggae music, being followers of the Rastafarian religion. In 1978, the singer introduced the rock for the rest of the band, who was already listening to Black Sabbath at the time, and it changed the whole perception of the punk band. On the influence of the singer, the band is obsessed with punk rock and changed their name to Bad Brains, the name of a song by the Ramones, but the Bad (bad) to mean powerful. Despite the strong involvement with rock punk band had a strong connection with reggae, which was rumored after seeing Bob Marley in concert, the members plunged deep into reggae adopted as a philosophy of life Rastafarian religion. Still at the beginning, the band became known in Washington for being formed only by african-american members, which was a novelty at the time and also the energetic performances and talent of the musicians, who played a more complex hardcore and well worked. By 1979, the Bad Brains was "banned" from several local shows, moving later to the city of New York. This phase would be reported later in the song "Banned in DC". The first single "Pay To Cum" was pressed in a few copies, and in 1982, the debut album by Bad Brains was released only on cassette by ROIR label format. The band took almost three years to release another studio album, but finally comes out in 1986 by SST Records classic I Against I, which is a critically acclaimed album of American hardcore punk mixing Funk, Soul, and Heavy Metal, which for many was the band's creative heyday. The only career that does not bring the group Reggae. Some say that I Against I Bad Brains is to the same as the London Calling The Clash accounted for. In 1989 the Quickness album comes out, that with his heavier sound, influenced by exchanges between hardcore and metal occurring at the time, this album, the band continues the same style as used in I Against I. Still, most fans Quickness considered a classic. With the explosion of alternative rock in the '90s, Dr. Know was approached by Epic Records in 1992, offering the band a contract with a major label. And in 1993 the Rise album recorded with drummer Mackie Jayson (who had played as a session musician on Quickness), and vocalist Israel Joseph I. was released the band gained a tribute called Never Give In: A Tribute To Bad Brains, with big bands Scene metal / hardcore like Sepultura, Downset and Moby, which was released in Brazil by the Dutch record label Century Media Records. [Source: wikipedia]

Total Time: 37 min


4 de junho de 2013

ANTHONY PHILLIPS - Pathways & Promenades - Volume IV


Art Rock
2009
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+

Anthony Edwin “Ant” Phillips é um músico inglêss conhecido por sua participação na banda Genesis. Tocou guitarra e cantou como vocal de apoio até sua saída em 1970, seguido do lançamento do segundo álbum da banda, Trespass. Após aconselhamento médico, o músico deixou a banda por pânico de palco (apresentação em público). Nursery Cryme, o primeiro álbum da banda após a saída de Phillips, contava com duas canções da época do músico na banda, “The Musical Box” e “The Fountain of Salmacis”. Em seguida, Phillips estudou música erudita e realizou gravações com Harry Williamson, Mike Rutherford e Phil Collins, entre outros. Seu primeiro álbum solo foi lançado em 1977, The Geese and the Ghost. Wise After the Event foi lançado no ano seguinte, seguido de Sides em 1979... [Fonte: wikipedia]

Total Time: 66 min